BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//PugliaLive - Quotidiano di informazione on line - ECPv6.18.0//NONSGML v1.0//EN CALSCALE:GREGORIAN METHOD:PUBLISH X-WR-CALNAME:PugliaLive - Quotidiano di informazione on line X-ORIGINAL-URL:https://www.puglialive.net X-WR-CALDESC:Eventi per PugliaLive - Quotidiano di informazione on line REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H X-Robots-Tag:noindex X-PUBLISHED-TTL:PT1H BEGIN:VTIMEZONE TZID:Europe/Rome BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20250330T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20251026T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20260329T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20261025T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20270328T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20271031T010000 END:STANDARD END:VTIMEZONE BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260722 DTEND;VALUE=DATE:20260723 DTSTAMP:20260721T073535Z CREATED:20260721T073535Z LAST-MODIFIED:20260721T073535Z UID:250175-1784678400-1784764799@www.puglialive.net SUMMARY:BARLETTA PIANO FESTIVAL - Mercoledì 22 luglio BRIGITTE MEYER e MAGDALENA HIRSZ\, scoppiettante recital a quattro mano DESCRIPTION:Mercoledì 22 luglio (ore 21.15) per la sezione «Grandi artisti internazionali» \nBrigitte Meyer e Magdalena Hirsz \nscoppiettante recital a quattro mani \n Al «Barletta Piano Festival» con pagine di Schubert\, Chopin e Rachmaninov \nBrigitte Meyer\nMagdalena Hirsz\n  \nDue straordinarie personalità del pianoforte\, due generazioni di interpreti unite da una comune visione della musica come dialogo profondo e condivisione. Prosegue nel segno dell’eccellenza il Barletta Piano Festival diretto da Pasquale Iannone\, che per la sezione «Grandi artisti internazionali» propone un appuntamento di grande fascino. Mercoledì 22 luglio\, alle 21.15\, nel salone climatizzato dell’Hotel La Terrazza\, saranno protagoniste Brigitte Meyer e Magdalena Hirsz\, impegnate in uno scintillante recital pianistico a quattro mani dedicato ad alcune delle pagine più affascinanti del repertorio romantico. \nIl programma attraversa tre capisaldi della letteratura pianistica europea\, mettendo in luce tutte le possibilità espressive della formazione a quattro mani. La serata si aprirà con la Fantasia in do minore D.940 di Franz Schubert\, autentico capolavoro di intensità lirica e dialogo musicale\, cui seguiranno le Variazioni in re maggiore su un tema di Thomas Moore\, WN 5 di Frédéric Chopin\, rara pagina giovanile nella quale già emergono la fantasia melodica e la brillantezza del compositore polacco. A concludere il concerto saranno i Sei pezzi op. 11 di Sergej Rachmaninov (Barcarolle\, Scherzo\, Canto russo\, Valzer\, Romanza e Slava)\, una raccolta ricca di colori\, slancio virtuosistico e suggestioni poetiche. \nL’incontro tra Brigitte Meyer e Magdalena Hirsz rappresenta anche il dialogo tra due percorsi artistici di altissimo profilo. Pianista polacca di origini asiatiche\, Magdalena Hirsz ha conquistato il pubblico internazionale grazie a una musicalità raffinata e a una sensibilità interpretativa che abbraccia un repertorio ampio\, dal classicismo alla musica contemporanea. Formatasi nei conservatori di Ginevra\, Varsavia\, Vienna e Lodz\, ha collaborato come solista con importanti orchestre polacche\, tra cui l’Orchestra Nazionale della Radio Polacca e la Filarmonica della Pomerania\, affiancando nella musica da camera artisti del calibro di Martha Argerich\, Akiko Ebi\, Jakub Jakowicz e Loan Cazal. Alla carriera concertistica unisce quella didattica come docente dell’Istituto Chopin in Svizzera e direttrice del concorso Jeune Chopin di Lugano. \nFigura di riferimento del pianismo europeo\, Brigitte Meyer vanta una carriera costruita sui palcoscenici più prestigiosi del mondo. Nata a Bienne\, in Svizzera\, e formatasi tra Losanna e Vienna\, si è esibita in sale leggendarie come il Musikverein e il Konzerthaus di Vienna\, il Concertgebouw di Amsterdam\, il Palau de la Música di Barcellona\, la Queen Elisabeth Hall di Londra e la Sala Verdi di Milano\, collaborando con orchestre e direttori tra i più autorevoli della scena internazionale. Interprete particolarmente apprezzata per Mozart\, Schubert\, Beethoven e Chopin\, ha affiancato alla brillante attività concertistica un intenso impegno nell’insegnamento presso il Conservatorio di Losanna\, trasmettendo a generazioni di pianisti una concezione della musica come autentica esperienza umana e spirituale. \nIl Barletta Piano Festival è organizzato dagli Amici della Musica «Mauro Giuliani» presieduti da Francesco Caporale con il sostegno del Ministero della Cultura\, della Regione Puglia e del Comune di Barletta e una serie di sponsor privati. \nInfo 347.6194215 – barlettapianofestival.it. URL:https://www.puglialive.net/evento/barletta-piano-festival-mercoledi-22-luglio-brigitte-meyer-e-magdalena-hirsz-scoppiettante-recital-a-quattro-mano/ LOCATION:Barletta (BAT)\, Barletta ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/Brigitte-Meyer_pe_1.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260722 DTEND;VALUE=DATE:20260723 DTSTAMP:20260720T142111Z CREATED:20260720T142111Z LAST-MODIFIED:20260720T142111Z UID:250099-1784678400-1784764799@www.puglialive.net SUMMARY:22 luglio - MAST Groove Connection III edizione - Eleonora Strino Trio - Bari DESCRIPTION:IL CONCERTO: ELEONORA STRINO TRIO \nMercoledì 22 luglio\, alle ore 20.30\, il Teatro Kismet ospiterà Eleonora Strino Trio\, con Eleonora Strino alla chitarra\, Giulio Corini al contrabbasso e Zeno De Rossi alla batteria. Il trio chiuderà la rassegna con un viaggio sonoro fatto di energia\, ascolto reciproco\, ricerca timbrica e grande intensità espressiva. \n \nRiconosciuta dalla critica come uno dei giovani talenti più rilevanti del panorama jazzistico internazionale\, Eleonora Strino ha costruito nel tempo un linguaggio chitarristico raffinato\, moderno e riconoscibile. Cresciuta in una famiglia creativa\, ha scelto la chitarra come strumento di ricerca fin dall’adolescenza\, avvicinandosi al jazz dopo l’ascolto di Jim Hall con Bill Evans. Ha studiato al Conservatorio di Napoli con il M° Pietro Condorelli e ha poi proseguito il proprio percorso al Conservatorio di Amsterdam\, confrontandosi con musicisti e docenti di riferimento della scena europea. \nLa sua musica nasce da una profonda conoscenza della tradizione jazzistica\, ma guarda costantemente al presente: ogni brano diventa uno spazio aperto in cui melodia\, armonia e ritmo si trasformano in dialogo. La chitarra di Strino alterna precisione e lirismo\, energia e controllo\, costruendo un racconto musicale in cui la tecnica non è mai fine a se stessa\, ma diventa strumento di espressione e comunicazione. \nNel corso della sua carriera Eleonora Strino ha collaborato con importanti artisti della scena jazz internazionale\, tra cui Wayne Escoffery\, Martin Taylor\, Ulf Wakenius\, Seamus Blake\, Joey Baron\, Dado Moroni\, Greg Cohen\, Dario Deidda\, Peter Bernstein\, Jesse Davis\, Aldo Zunino\, Enzo Zirilli ed Emanuele Cisi. La presenza del suo trio a Bari rappresenta quindi un’occasione di grande rilievo per la città e per il pubblico della rassegna. \nAd accompagnare Eleonora Strino ci saranno due musicisti di grande sensibilità ed esperienza\, capaci di dare al trio profondità\, equilibrio e spinta creativa. \nGiulio Corini\, al contrabbasso\, porta nella formazione un suono solido e insieme elastico\, attento alla costruzione melodica della linea di basso e alla relazione costante con la chitarra e la batteria. Musicista attivo nella scena jazz contemporanea e nei territori dell’improvvisazione\, Corini contribuisce a definire il respiro del trio con una presenza discreta ma decisiva\, capace di sostenere il discorso musicale e al tempo stesso aprire nuove possibilità dinamiche. \nZeno De Rossi\, alla batteria\, è una delle personalità più riconoscibili della scena jazz e creativa italiana. Il suo linguaggio ritmico attraversa jazz\, improvvisazione\, musica di ricerca e sonorità trasversali\, con un approccio sempre personale\, narrativo e sorprendente. Il suo drumming non si limita ad accompagnare: disegna spazi\, colori e tensioni\, trasformando ogni passaggio in una conversazione viva con gli altri strumenti. \nLa combinazione tra la chitarra di Eleonora Strino\, il contrabbasso di Giulio Corini e la batteria di Zeno De Rossi rende questo appuntamento particolarmente prezioso: tre personalità musicali diverse\, unite da un ascolto profondo e da una comune idea di jazz come linguaggio vivo\, libero e in continua trasformazione. URL:https://www.puglialive.net/evento/22-luglio-mast-groove-connection-iii-edizione-eleonora-strino-trio-bari/ LOCATION:Bari (BA)\, Bari (BA)\, Italy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/Immagine-228.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260722 DTEND;VALUE=DATE:20260723 DTSTAMP:20260720T133503Z CREATED:20260720T133503Z LAST-MODIFIED:20260720T133503Z UID:250052-1784678400-1784764799@www.puglialive.net SUMMARY:22 luglio - “Saudade en el Tango”: il viaggio emotivo del tango nella rassegna Assud - Bari DESCRIPTION:Mercoledì 22 luglio\, alle ore 20.00\, nella Chiesa di San Pasquale di Bari\, si terrà lo spettacolo – in prima regionale – “Saudade en el Tango”\, nuovo appuntamento della rassegna Assud\, proposta dall’associazione Al Nour\, all’interno del progetto “Le due Bari”\, finanziato dal Mic – Direzione Generale Spettacolo\, \n \nLo spettacolo\, accessibile in LIS e LIST\, nasce come esplorazione del tango in una dimensione viva e in continua trasformazione. Al centro vi è l’incontro tra la voce di Benedetta Lusito e la fisarmonica di Leonardo Di Gioia\, che attraversa con sensibilità contemporanea il repertorio tradizionale e quello del tango nuevo. Non una semplice riproposizione\, ma una rilettura: i brani vengono scomposti e ricomposti in nuove trame sonore e drammaturgiche\, trasformandosi in materia scenica. La musica si apre a contaminazioni jazz\, sudamericane e mediterranee; la voce oltrepassa il canto\, entrando nella parola\, nel gesto\, nella presenza. In questo contesto il tango non è solo genere musicale o danza codificata\, ma linguaggio emotivo\, spazio in cui convivono desiderio e distanza\, ironia e abbandono\, memoria e improvvisazione. La scena si configura come un paesaggio attraversato da stati d’animo: il corpo può evocare la danza o interromperla\, mentre la narrazione si insinua tra le pieghe della musica senza mai diventare didascalica. Saudade diventa così una chiave di lettura\, una tensione costante tra ciò che è presente e ciò che manca\, tra radice e trasformazione. Ne emerge un concerto performativo\, in cui suono\, voce e azione scenica dialogano in modo fluido\, lasciando spazio all’imprevisto e all’ascolto reciproco. \n“Lo spettacolo si articolerà come un excursus dedicato al tango e\, soprattutto\, al tema della saudade – ha spiegato Benedetta Lusito – una dimensione che appartiene non solo al tango\, ma anche ad altre culture musicali\, in particolare a quella sudamericana. Nel nostro repertorio saranno presenti anche brani che\, apparentemente\, potrebbero non avere un legame diretto con il tango\, ma che fanno parte della tradizione sudamericana e ne condividono pienamente la tematica della saudade. Il percorso si svilupperà attraverso momenti musicali cantati\, sezioni esclusivamente strumentali affidate alla fisarmonica\, e passaggi narrativi più teatrali. Una struttura che ci permette di attraversare la saudade nelle sue diverse forme\, tra musica\, parola e gesto”. \nL’ingresso è gratuito e non è prevista prenotazione. Per ragioni organizzative non sarà possibile riservare posti a persone non presenti. \n  \n  \n  \nChiesa di San Pasquale – via Carlo Pisacane 66 – Bari \nInfoline: 3711929045 \nInizio spettacolo: 20.00 URL:https://www.puglialive.net/evento/22-luglio-saudade-en-el-tango-il-viaggio-emotivo-del-tango-nella-rassegna-assud-bari/ LOCATION:Bari (BA)\, Bari (BA)\, Italy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/Benedetta-Lusito.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260722 DTEND;VALUE=DATE:20260723 DTSTAMP:20260720T133149Z CREATED:20260720T133149Z LAST-MODIFIED:20260720T133149Z UID:250040-1784678400-1784764799@www.puglialive.net SUMMARY:22 luglio - “La fisica della vita” nel Parco dei Missionari Comboniani per il Festival NAT- Nature Arts Technologies - Cavallino DESCRIPTION: Cavallino accoglie\, per il settimo appuntamento della rassegna di Astràgali Teatro e dell’International Theatre Institute Italia\, lo spettacolo della compagnia Teatro delle Forche \nMercoledì 22 luglio 2026\, ore 21 \nParco Missionari Comboniani\, Via per Maglie Km 5 Cavallino \n \nArriva al settimo appuntamento mercoledì 22 luglio 2026\, alle 21\, nel Parco Missionari Comboniani di Cavallino\, la seconda edizione del Festival NAT- Nature Arts Technologies/Non indifferente è la natura\, curato e ideato da Astràgali Teatro e dall’International Theatre Institute Italia – UNESCO. Questa volta ad andare in scena è “La fisica della vita”\, della compagnia Teatro delle Forche di Massafra\, scritto da Francesco Agrusti\, tra gli interpreti insieme a Chiara Petillo e Giancarlo Luce\, che ne cura anche la regia\, con disegno luci di Claudio Luce. \n“La Fisica della Vita” è un’affascinante riflessione teatrale sulla complessità dell’universo e sul mistero dell’esistenza nel quale Francesco Agrusti\, spinto dalla sua passione per la matematica\, intreccia poesia e scienza per esplorare le leggi che regolano la vita\, dalla meccanica quantistica alla termodinamica.  Attraverso storie come quella del pettirosso\, capace di orientarsi grazie al campo magnetico terrestre\, ci si addentra nelle minuscole interazioni tra particelle in grado di generare meraviglie come la fotosintesi o il pensiero umano.  Con un approccio che spazia da Galileo a Shakespeare\, da Richard Feynman alla fisica quantistica\, la narrazione celebra l’armonia nascosta tra inanimato e vivente\, ricordando che siamo fatti della stessa sostanza delle stelle e dei sogni.  Un viaggio emozionante\, che invita a contemplare la bellezza e la fragilità della vita attraverso il prisma della scienza e della poesia. \n  \nIl Teatro delle Forche nasce a Massafra nel 1994\, sotto la direzione artistica di Giancarlo Luce\, con gli obiettivi di proporre occasioni di crescita sociale sul territorio pugliese nell’ambito dell’arte\, della cultura\, dell’educazione e della valorizzazione del territorio e contribuire allo sviluppo socio economico tramite il teatro e la promozione dei beni culturali e architettonici. Conta al suo attivo circa trenta allestimenti teatrali. \n  \nNAT- Nature Arts Technologies Festival è un progetto di Astràgali Teatro sostenuto dalla Regione Puglia (finanziato con risorse del Fondo di Rotazione POC Puglia 2021-2027 – Linea d’intervento 06.02 “Interventi di valorizzazione del ruolo della cultura nell’inclusione e innovazione sociale”) e dal FSNV del Ministero della Cultura (D.M. 23.12.2024\, n. 463 Art. 13 c.2). La rassegna è organizzata con la collaborazione dell’International Theatre Institute Italia\, del Museo Diffuso di Cavallino\, della Riserva Naturale e Oasi WWF Le Cesine\, del Comune di Cavallino e dei Missionari Comboniani di Cavallino. \nConsigliata la prenotazione. Ingresso 5 euro. Per Info: Tel. 389.2105991\, mail: teatro@astragali.org\, www.astragali.it. URL:https://www.puglialive.net/evento/22-luglio-la-fisica-della-vita-nel-parco-dei-missionari-comboniani-per-il-festival-nat-nature-arts-technologies-cavallino/ LOCATION:Cavallino (LE)\, Cavallino (LE)\, Italy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/La-fisica-della-vita-4_pe.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260722 DTEND;VALUE=DATE:20260723 DTSTAMP:20260718T084305Z CREATED:20260718T084305Z LAST-MODIFIED:20260718T084305Z UID:249681-1784678400-1784764799@www.puglialive.net SUMMARY:22 luglio - Ritmo\, Tradizione e Solidarietà: L'Alleluya Band fa tappa a Bari! DESCRIPTION:Preparati a vivere una serata straordinaria all’insegna dei colori\, dell’energia e della cultura del Malawi. \n​Siamo felici di invitarti all’imperdibile tappa barese del tour italiano dell’Alleluya Band\, l’ensemble di assoluto rilievo nel panorama musicale africano. Un viaggio sonoro unico che porta sul palco la ricchezza delle tradizioni precoloniali attraverso canti travolgenti e danze tribali millenarie. \n \n​ Dettagli dell’Evento \n​Quando: 22 luglio 2026] alle ore 21:00 \n​Dove: Piazza Odegitria -Cattedrale di San Sabino\, Bari \n​Ingresso: Libero \n​ Perché partecipare? \n​Un ponte culturale unico: Avrai l’opportunità di scoprire da vicino la cultura tradizionale del Malawi\, raccontata direttamente attraverso i canti e le danze delle tribù precoloniali. \n​L’Alleluya Band è famosa per la sua straordinaria presenza scenica fatta di percussioni travolgenti\, armonie vocali e coreografie mozzafiato. \nOltre alla bellezza artistica\, il tour italiano del gruppo sostiene da anni importanti progetti di scolarizzazione\, assistenza sanitaria e sviluppo sociale nel cuore dell’Africa. \n​Unisciti a noi per una serata in piazza\, in cui la musica diventa incontro\, festa e solidarietà. Porta con te la voglia di ballare e\, se vuoi\, fai una piccola donazione a supporto dei progetti umanitari in Malawi. \nInfo: +39 393 288 3221 Santa Vetturi – Associazione Virtute e canoscenza -Bari URL:https://www.puglialive.net/evento/22-luglio-ritmo-tradizione-e-solidarieta-lalleluya-band-fa-tappa-a-bari/ LOCATION:Bari (BA)\, Bari (BA)\, Italy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/Immagine-207.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260722 DTEND;VALUE=DATE:20260723 DTSTAMP:20260714T172434Z CREATED:20260714T172434Z LAST-MODIFIED:20260714T172434Z UID:249042-1784678400-1784764799@www.puglialive.net SUMMARY:22 luglio - Alberobello celebra Giacomo Puccini con uno spettacolo di danza internazionale: in scena Eleonora Abbagnato e il Balletto Julien Lestel DESCRIPTION:Il 22 luglio 2026\, alle ore 21.30\, Largo Martellotta ospita “Puccini”\, un grande appuntamento dedicato alla musica e alla poetica del compositore toscano attraverso il linguaggio universale della danza. \n  \n \nLa Città di Alberobello si prepara ad accogliere uno degli appuntamenti più attesi del calendario culturale estivo “We Are in Trulli Summer Edition – Trentennale UNESCO”: mercoledì 22 luglio 2026\, nella suggestiva cornice di Largo Martellotta\, nel cuore del Rione Monti\, andrà in scena lo spettacolo “Puccini”\, una produzione che intreccia la forza emotiva dell’opera lirica con la capacità espressiva della danza contemporanea. \n  \n«Accogliere ad Alberobello un’artista del calibro di Eleonora Abbagnato e una compagnia internazionale come il Balletto Julien Lestel significa offrire alla nostra comunità e ai tanti visitatori un’esperienza culturale di altissimo livello. Continuiamo a investire in una programmazione che valorizza il nostro patrimonio UNESCO attraverso eventi capaci di emozionare e di dialogare con il mondo. La cultura è uno dei motori della crescita della nostra città e rappresenta il modo migliore per raccontarne l’identità e la vocazione internazionale»\, dichiara il Sindaco Francesco De Carlo. \n  \nProtagonista indiscussa della serata sarà Eleonora Abbagnato\, étoile internazionale e interprete di straordinaria sensibilità\, insieme agli undici danzatori del Balletto Julien Lestel di Marsiglia. Lo spettacolo\, della durata complessiva di circa 70 minuti\, si articolerà in due momenti coreografici che accompagneranno il pubblico nell’universo poetico e drammatico di Giacomo Puccini. \n  \n«Questo spettacolo interpreta perfettamente lo spirito del palinsesto estivo del Trentennale UNESCO: proporre eventi di qualità che sappiano unire grandi interpreti\, linguaggi artistici differenti e luoghi straordinari. La danza diventa un ponte tra la tradizione della grande opera italiana e la sensibilità contemporanea\, regalando al pubblico un’esperienza intensa e coinvolgente in uno scenario unico come quello dei Trulli»\, sottolinea l’Assessora alla Cultura e alle Manifestazioni\, Valeria Sabatelli. \n  \nLa prima parte\, “Between Light and Nowhere”\, sarà una prima assoluta firmata da Ermanno Sbezzo\, interpretata da Eleonora Abbagnato e Luca Curreli. Un passo a due nato dal respiro lirico e drammatico delle musiche pucciniane\, sulle note del Preludio da Le Villi e dell’Intermezzo da Suor Angelica. \n  \nLa coreografia conduce lo spettatore in una dimensione sospesa tra luce e ombra\, presenza e assenza\, realtà e memoria. Un viaggio emotivo in cui il corpo diventa strumento di racconto e la danza si fa poesia visiva\, restituendo tutta la forza teatrale dell’universo pucciniano. Le luci sono curate da Ermanno Sbezzo\, mentre i costumi portano la firma di Anna Biagiotti. \n  \nLa seconda parte dello spettacolo\, “Puccini”\, è una creazione del coreografo Julien Lestel\, interpretata da Eleonora Abbagnato con gli undici ballerini del Balletto Julien Lestel di Marsiglia. Attraverso le pagine più celebri di opere come Manon Lescaut\, La Bohème\, Tosca e Madama Butterfly\, la coreografia rende omaggio alle eroine pucciniane\, donne segnate da passioni profonde e destini spesso tragici\, trasformandone emozioni e drammi in movimento. \n  \nUn tributo alla grandezza di Giacomo Puccini e alla straordinaria capacità della sua musica di continuare a parlare al pubblico contemporaneo attraverso nuovi linguaggi artistici. \n  \n«Portare “Puccini” ad Alberobello significa creare un incontro tra uno dei più importanti patrimoni culturali italiani e una produzione internazionale che mette al centro la bellezza\, la ricerca artistica e l’emozione. Il Puglia Teatro Festival continua a costruire occasioni di dialogo tra artisti di fama mondiale e territori che credono nella cultura come strumento di crescita\, offrendo al pubblico spettacoli in grado di lasciare il segno»\, afferma Michele Ido\, Fondatore del Puglia Teatro Festival. \n  \nL’appuntamento di Largo Martellotta conferma il ruolo di Alberobello come luogo di incontro tra patrimonio\, cultura e spettacolo\, ospitando un evento di respiro internazionale capace di unire la bellezza della musica\, la potenza della danza e la suggestione di uno dei luoghi più iconici della Puglia\, arricchendo il nutrito calendario di iniziative che accompagnano il Trentennale UNESCO e soprattutto dando seguito al dossier Pietramadre\, presentato a Roma nel 2025\, attraverso le celebrazioni di Capitale Regionale della Cultura 2026. \n  \n  \nPUCCINI – Spettacolo di danza \nMercoledì 22 luglio 2026\nLargo Martellotta – Alberobello\nOre 21.30\nDurata: 70 minuti \nIngresso libero salvo esaurimento posti URL:https://www.puglialive.net/evento/22-luglio-alberobello-celebra-giacomo-puccini-con-uno-spettacolo-di-danza-internazionale-in-scena-eleonora-abbagnato-e-il-balletto-julien-lestel/ LOCATION:Alberobello (BA)\, Alberobello (BA)\, Italy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/Immagine-162.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260722 DTEND;VALUE=DATE:20260723 DTSTAMP:20251218T161908Z CREATED:20251218T161908Z LAST-MODIFIED:20251218T161908Z UID:218082-1784678400-1784764799@www.puglialive.net SUMMARY:RICCARDO MUTI e L’ORCHESTRA GIOVANILE CHERUBINI PORTANO LA GRANDE MUSICA A OSTUNI IL 22 LUGLIO NELL'ARENA BIANCA DESCRIPTION:Riccardo Muti porta la sua Orchestra Giovanile Luigi Cherubini\, insieme agli studenti dei Conservatori italiani\, il 22 luglio 2026 in Puglia sul grande palco dell’ARENA BIANCA (ex Foro Boario) ad Ostuni. \nCon il suggestivo e iconico profilo della “città bianca” sullo sfondo\, Riccardo Muti porterà in scena un progetto che mette al centro i giovani musicisti e il valore della musica come patrimonio condiviso. \n \nIl programma musicale riflette pienamente questo percorso. Riccardo Muti ha scelto\, infatti\, di portare fuori dai teatri il grande repertorio sinfonico-operistico italiano: Giuseppe Verdi apre e chiude idealmente i concerti con le ouverture dal Nabucco e dalla Forza del destino. Al centro si collocano gli Intermezzi da Manon Lescaut di Giacomo Puccini\, da Cavalleria rusticana di Pietro Mascagni e da Pagliacci di Ruggero Leoncavallo\, affiancati dall’Ouverture del Guglielmo Tell di Gioachino Rossini e da Contemplazione di Alfredo Catalani\, insieme alla suite dal Gattopardo di Nino Rota. \n«Il mio invito è rivolto all’Italia più bella\, perché riempia i suoi luoghi storici e li viva attraverso la cultura»\, afferma Riccardo Muti. «Ho voluto che i musicisti della mia Orchestra Giovanile Luigi Cherubini lavorassero fianco a fianco con gli studenti dei Conservatori\, senza distinzioni\, perché la musica si impara soprattutto condividendo. Suonare insieme significa ascoltarsi\, rispettarsi\, assumersi una responsabilità comune. Abbiamo scelto pagine di compositori che hanno dato all’Italia una voce riconoscibile nel mondo. Verdi\, Puccini\, Rossini\, Mascagni\, Leoncavallo\, Rota\, Catalani non sono soltanto grandi nomi della nostra storia musicale: sono parte di una civiltà che ha saputo esprimere bellezza\, pensiero e profondità. Questa musica ci ricorda che l’Italia ha avuto\, e può continuare ad avere\, un ruolo fondamentale nella costruzione di una coscienza culturale condivisa. La cultura non deve essere riservata a pochi\, ma appartiene a tutti. I giovani sono i primi depositari di questo patrimonio e hanno il compito di custodirlo con serietà e passione. Credere nella musica\, oggi\, significa credere nel futuro del nostro Paese». \nCon l’Orchestra Giovanile Luigi Cherubini\, fondata nel 2004\, Riccardo Muti ha costruito nel tempo un’esperienza unica nel panorama musicale internazionale\, in cui il rigore dello studio si accompagna a una profonda attenzione al valore umano ed educativo della musica. L’incontro con gli studenti dei Conservatori rafforza questa visione\, trasformando il lavoro orchestrale in uno spazio di trasmissione diretta del sapere e dell’etica musicale. \nL’evento è organizzato da Bass Culture in collaborazione con Vurro Concerti\, con il Comune di Ostuni. Radio Monte Carlo è la radio ufficiale dell’iniziativa. URL:https://www.puglialive.net/evento/riccardo-muti-e-lorchestra-giovanile-cherubini-portano-la-grande-musica-a-ostuni-il-22-luglio-nellarena-bianca/ LOCATION:Ostuni (BR)\, Ostuni (BR)\, Italy CATEGORIES:Cultura e Spettacolo ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2025/12/Immagine-211.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260721 DTEND;VALUE=DATE:20260722 DTSTAMP:20260720T115414Z CREATED:20260720T115414Z LAST-MODIFIED:20260720T115414Z UID:249981-1784592000-1784678399@www.puglialive.net SUMMARY:Martedì 21 luglio | SAN PIETRO VERNOTICO (BR) | Il concerto dei Nidi d’Arac apre l'undicesima edizione del festival Il cammino celeste DESCRIPTION:Martedì 21 luglio alle 21:00 (ingresso libero)\, sul sagrato della Chiesa di San Pietro Apostolo a San Pietro Vernotico\, in provincia di Brindisi\, con il concerto dei Nidi d’Arac prende il via l’undicesima edizione del festival Il Cammino Celeste. Fino a sabato 25 luglio con BandAdriatica a Tricase\, Rachele Andrioli e Coro a Coro a Torre Lapillo\, La Cantiga de la Serena a Lecce e Livia Giaffreda a Caprarica Di Lecce torna la manifestazione musicale e culturale che intreccia concerti\, spiritualità\, paesaggio e riscoperta degli antichi itinerari dei pellegrini nella Puglia meridionale. I live di cinque tra le esperienze più interessanti della scena folk\, world e mediterranea saranno preceduti da cammini lungo la Via Francigena e altri percorsi storici e naturalistici\, coordinati da Fabio Mitrotti\, in collaborazione con numerose associazioni. Nato nel 2016 da un’idea della flautista e compositrice Giorgia Santoro\, che ne cura la direzione artistica\, Il Cammino Celeste valorizza le vie percorse nei secoli dai pellegrini diretti verso Gerusalemme\, con particolare attenzione all’itinerario che dal porto di Brindisi conduce fino a Santa Maria di Leuca. Il festival mette così in relazione musica\, comunità\, luoghi di culto\, beni culturali e paesaggi\, invitando il pubblico a vivere il territorio attraverso un’esperienza lenta e condivisa.\n\nIl Cammino Celeste partirà dunque martedì 21 luglio alle 21:00 (ingresso libero)\, sul sagrato della Chiesa di San Pietro Apostolo da San Pietro Vernotico con i Nidi d’Arac. Il progetto\, nato a Roma nella seconda metà degli anni Novanta e guidato dal musicista salentino Alessandro Coppola\, deve il proprio nome all’anagramma della parola “aracnidi”: il nido richiama il luogo della nascita e custodisce i segreti più profondi della tradizione. Nel corso degli anni numerosi musicisti\, produttori e dj hanno attraversato la formazione\, contribuendo alla natura aperta e mutevole del gruppo. La musica dei Nidi d’Arac nasce dall’incontro tra la tradizione salentina e le accelerazioni elettroniche metropolitane\, trasformando antichi repertori di pizzica attraverso ritmi trance\, sintetizzatori e nuove costruzioni sonore. Il live sarà dedicato a “Nanti li 90’s”\, nuovo album prodotto dall’etichetta francese Emme Records. Sul palco ci saranno Alessandro Coppola alla voce e alle chitarre\, Edoardo Targa al basso e contrabbasso\, Julian Bellisario alla batteria\, Ylenia Giaffreda al violino e Matteo Cappella alla chitarra. Prima dell’esibizione\, il Comune proporrà “Il Cammino verso San Pietro”\, un itinerario attraverso i tre luoghi di culto identitari della città: la Chiesa di San Giuseppe\, la Chiesa della Santissima Maria Assunta e\, come destinazione finale\, la Chiesa di San Pietro Apostolo. Il ritrovo è fissato alle 18:30 nel Piazzale della Stazione. Il percorso\, lungo circa 1\,5 chilometri\, è gratuito con prenotazione obbligatoria al numero 3478227836. URL:https://www.puglialive.net/evento/martedi-21-luglio-san-pietro-vernotico-br-il-concerto-dei-nidi-darac-apre-lundicesima-edizione-del-festival-il-cammino-celeste/ LOCATION:San Pietro Vernotico (BR)\, San Pietro Vernotico (BR)\, Italy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/Nidi-dArac_pe.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260721 DTEND;VALUE=DATE:20260722 DTSTAMP:20260717T141705Z CREATED:20260717T141705Z LAST-MODIFIED:20260717T141705Z UID:249665-1784592000-1784678399@www.puglialive.net SUMMARY:L'IMMAGINARIO DI FRIDA KAHLO E PABLO NERUDA NELLO SPETTACOLO “FRIDA! VIVA LA VIDA!". IL 21 LUGLIO AL BOBO'S STUDIO DI BARI. DESCRIPTION:L’immaginario di Frida Kahlo e Pablo Neruda nello spettacolo “Frida! Viva la Vida!”. Un intenso viaggio tra musica\, letteratura e teatro scritto e interpretato da Alfredo De Giovanni (voce e chitarra)\, con Floriana Ferrante (voce) e Domenico Lopez (chitarra) è in programma martedì 21 luglio\, al Bobo’s Studio (via Edmondo De Amicis\, 31/33 – Bari)\, alle ore 21.00\, per la rassegna “R…Estate a Bari 2026”\, il progetto della Compagnia Tiberio Fiorilli inserito nel programma “Le Due Bari 2026” del Comune di Bari. \n \nIl progetto racconta l’incontro tra culture diverse – Africa\, Europa e America – restituendo al pubblico un affresco poetico e musicale dell’America Latina\, intrecciando sonorità del Centro e Sud America\, dalle atmosfere messicane fino alle suggestioni cubane e argentine. Ispirato al libro Viva la vida di Pino Cacucci. La serata sarà preceduta\, alle ore 18.30\, dal workshop “Identità e maschere”\, condotto da Pasquale D’Attoma al Teatro Laboratorio InScena\, un laboratorio dedicato al rapporto tra identità\, emozioni e rappresentazione attraverso le opere di Frida Kahlo e William Shakespeare. \n“R…Estate a Bari 2026” prosegue così il suo percorso tra memoria e innovazione\, trasformando gli spazi dei quartieri in luoghi di incontro\, produzione culturale e partecipazione. Dopo l’apertura del 13 luglio con Sei personaggi in cerca d’autore di Luigi Pirandello\, la rassegna continuerà fino al 31 agosto con spettacoli e laboratori rivolti a pubblici diversi\, dai grandi appassionati di teatro ai più piccoli. Elemento centrale del progetto è l’accessibilità: tutti gli spettacoli della rassegna sono fruibili anche grazie al servizio di interpretariato LIS\, mentre i laboratori offrono ai cittadini occasioni di coinvolgimento diretto e formazione artistica. \nI PROSSIMI APPUNTAMENTI – Uno spazio importante sarà riservato anche al pubblico più giovane. Il 24 luglio\, al Parco Maugeri\, il laboratorio “Il mio corpo in movimento”\, alle 17.30\,  guiderà i bambini alla scoperta dell’espressività teatrale attraverso l’osservazione del movimento degli animali. A seguire\, ore 18.30\, “Domenicozoico – Un viaggio jurassico“\, scritto\, diretto e interpretato da Domenico Piscopo\, trasformerà la divulgazione scientifica in un esilarante falso documentario dal vivo\, popolato da dinosauri improbabili\, scoperte surreali e irresistibili gag che coinvolgeranno grandi e piccoli in un viaggio ironico nella preistoria. \nIl 31 luglio l’Arena Airiciclotteri ospiterà il laboratorio “Le maschere della Commedia dell’Arte”\, ore 18.30\, dedicato allo studio della gestualità\, della voce e dei personaggi iconici della tradizione italiana. Alle 21 andrà quindi in scena “Il gioco delle maschere“\, scritto e diretto da Domenico Piscopo e Nicola Adobati\, uno spettacolo che rende omaggio alla Commedia dell’Arte rileggendola con un linguaggio pop e contemporaneo. Arlecchino\, Brighella\, Colombina e Pantalone daranno vita a un divertente racconto metateatrale ispirato anche all’immaginario shakespeariano\, dove comicità\, improvvisazione e teatro nel teatro si fondono in una narrazione ricca di ritmo e ironia. \nLa rassegna si concluderà il 31 agosto all’Arena della Pace con “L’impresario delle Smirne”\, celebre commedia di Carlo Goldoni\, per la regia di Dino Signorile\, che racconta con brillante ironia il mondo dello spettacolo attraverso le vicende di un impresario straniero alle prese con attori\, cantanti e artisti pronti a contendersi un ruolo e il successo. Una satira ancora sorprendentemente attuale sul rapporto tra arte e mercato\, sulle ambizioni personali e sulle fragilità del mestiere teatrale\, capace di restituire\, con leggerezza e intelligenza\, un ritratto universale delle dinamiche umane. In scena: Luca Amoruso\, Domenico Piscopo\, Luca Molino\, Lidia Cuccovillo\, Maria Chiara Bono\, Donatello Di Bari. Musiche di Niccolò Buscemi\, scene di Antonio Fortunato. Costumi di Flora Lanzillotta. \n“Con R…Estate a Bari 2026 vogliamo portare il teatro dove può diventare davvero occasione di incontro e partecipazione – sottolinea la Compagnia Tiberio Fiorilli –. I grandi classici e i linguaggi contemporanei diventano strumenti per leggere il presente\, mentre le periferie si affermano come luoghi centrali della vita culturale della città”. \nR…Estate a Bari 2026 – Programma\n21 luglio – ore 21.00\nBobo’s Studio Records\nFRIDA! VIVA LA VIDA!\nSpettacolo musicale con Alfredo De Giovanni\, Floriana Ferrante\, Domenico Lopez\nIngresso gratuito con prenotazione URL:https://www.puglialive.net/evento/limmaginario-di-frida-kahlo-e-pablo-neruda-nello-spettacolo-frida-viva-la-vida-il-21-luglio-al-bobos-studio-di-bari/ LOCATION:Bari (BA)\, Bari (BA)\, Italy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/Immagine-205.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260721 DTEND;VALUE=DATE:20260722 DTSTAMP:20260717T091050Z CREATED:20260717T091050Z LAST-MODIFIED:20260717T091050Z UID:249574-1784592000-1784678399@www.puglialive.net SUMMARY:Martedì 21 luglio | LECCE | Ugo Barbàra presenta La mala notte da Tagliatelle – Stazione Ninfeo DESCRIPTION:Una famiglia\, un impero e una città che continua a ballare mentre tutto sta per crollare. Martedì 21 luglio alle 19:00 (ingresso libero – info conversazionisulfuturo.it – 3394313397)\, sulla terrazza di Tagliatelle – Stazione Ninfeo a Lecce\, il festival diffuso Nel frattempo – Conversazioni sul futuro ospita Ugo Barbàra per la presentazione di La mala notte\, nuovo romanzo pubblicato da Rizzoli. Dopo I Malarazza e Malastrada\, lo scrittore\, giornalista e autore di sceneggiature e progetti per il cinema e la televisione torna con il terzo capitolo della saga dei Montalto-Scudera. Una storia familiare che attraversa generazioni\, continenti e grandi trasformazioni storiche\, dalle campagne della Sicilia a New York\, fino alla Cuba degli anni Cinquanta. La serata proseguirà alle 20:30 (ingresso con contributo di 3 euro riservato alle socie e ai soci) con Michele Cortese canta e racconta Lucio Battisti\, concerto intimo tra canzoni\, ricordi\, emozioni e storie capaci di continuare a parlare al presente.  Dopo la tappa leccese\, Ugo Barbàra sarà mercoledì 22 luglio alle 21:00 a Insolita Comune\, in via De Michele 9 a Nardò\, in dialogo con Francesca Venturi nell’ambito della quarta edizione della rassegna letteraria diretta da Mirella Borgocroce. Giovedì 23 luglio alle 20:30 il minitour si concluderà alla Farmacia Letteraria Corte Grande\, in via Assunta 31 a Martano\, con un incontro condotto da Annarita Carati.\n\nIL LIBRO\nL’Avana\, nel 1957\, è una città sospesa sull’orlo del baratro. Mentre l’alta società cubana continua a ballare sotto le luci del Gran Atlántico\, dalle foreste della Sierra Maestra si alza il fumo della rivoluzione castrista e il regime di Batista comincia a mostrare le prime crepe. In questo scenario si muove la famiglia Montalto-Scudera\, che da generazioni costruisce e ricostruisce il proprio impero trasformando ogni sfida imprenditoriale in una questione di sangue. Dalle campagne assolate della Sicilia alla conquista di New York\, fino all’approdo a Cuba\, la dinastia ha attraversato continenti e cambiamenti storici senza mai rinunciare al potere. Gaetano Scudera è il re indiscusso di questo paradiso artificiale. Arrivato sull’isola anni prima\, ha costruito un dominio fatto di alberghi di lusso e casinò\, stringendo alleanze con la mafia americana e con il regime. Ma mentre il mondo intorno a lui comincia a crollare\, il pericolo più grande si nasconde dentro la sua stessa casa. All’ombra del potere paterno\, i figli custodiscono segreti inconfessabili: c’è chi prova a fuggire da un cognome diventato una condanna e chi si lascia sedurre dal richiamo della sovversione\, scivolando in una doppia vita sempre più pericolosa. Quando la musica si ferma e le strade dell’Avana si infiammano\, la famiglia Scudera dovrà decidere quanto è disposta a sacrificare per non perdere tutto. Con un ritmo serrato\, La mala notte è una storia di ambizione\, violenza\, cadute e redenzione\, nella quale i legami familiari possono trasformarsi nella più crudele delle condanne.\n\nL’AUTORE\nUgo Barbàra (1969) è scrittore\, giornalista. Ha esordito nel 1999 con Desidero informarla che le abbiamo trovato un cuore\, seguito da La notte dei sospetti. Tra i suoi romanzi figurano In terra consacrata (Piemme\, 2009)\, candidato al Premio Strega\, Le mani sugli occhi (Piemme\, 2011) e Il corruttore\, finalisti al Premio Scerbanenco\, e Due madri\, pubblicato da Frassinelli. Per Rizzoli ha dato vita alla saga dei Montalto-Scudera con I Malarazza (2023)\, Malastrada (2024) e La mala notte (2026). È autore di sceneggiature e progetti per il cinema e la televisione\, tra cui il film Gli angeli di Borsellino e la serie di documentari I Giganti per Rai 1. Dopo gli esordi come cronista giudiziario negli anni di Tangentopoli\, è stato corrispondente dalla Sicilia\, si è occupato a lungo di politica estera ed è diventato caporedattore dell’Agenzia Giornalistica Italia – AGI. Ha inoltre insegnato scrittura creativa nelle università La Sapienza e Roma Tre. \nNEL FRATTEMPO\nOrganizzato e promosso dall’associazione Diffondiamo idee di valore\, con la direzione di Gabriella Morelli\, con il sostegno del Consiglio regionale della Puglia – Teca del Mediterraneo e in sinergia con Coolclub e altri partner pubblici e privati\, Nel Frattempo anticipa la tredicesima edizione di Conversazioni sul futuro in programma dal 14 al 18 ottobre a Lecce. Il festival diffuso propone durante l’anno un ricco calendario di presentazioni\, talk\, spettacoli ed eventi speciali. Mercoledì 22 luglio alle 21:00 (ingresso libero)\, nel Chiostro del Convitto Palmieri di Lecce\,  in collaborazione con Accademia della Carità\, Polo BiblioMuseale di Lecce\, Biblioteca Bernardini e Libreria Liberrima\, Carlo Bonini e Franco Gabrielli illustreranno Contro la paura. Manifesto per una sicurezza democratica\, pubblicato da Feltrinelli. Sabato 25 luglio alle 20:00 (ingresso libero) nell’Ortale dei Cantieri Teatrali Koreja di Lecce nell’ambito del festival internazionale Teatro dei Luoghi\,  la scrittrice iraniana\, ingegnera e attivista per i diritti umani e digitali Pegah Moshir Pour presenterà La casa dimentica (Garzanti).  In dialogo con l’autrice ci saranno Gabriella Morelli\, direttrice di Conversazioni sul futuro\, Katia Lotteria\, presidente Casa delle donne di Lecce\, e l’attivista Alessandra Caiulo. URL:https://www.puglialive.net/evento/martedi-21-luglio-lecce-ugo-barbara-presenta-la-mala-notte-da-tagliatelle-stazione-ninfeo/ LOCATION:Lecce (LE)\, Lecce (LE)\, Italy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/Immagine-200.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260720 DTEND;VALUE=DATE:20260721 DTSTAMP:20260720T100545Z CREATED:20260720T100545Z LAST-MODIFIED:20260720T100545Z UID:249928-1784505600-1784591999@www.puglialive.net SUMMARY:20 luglio - Enrico Galiano da Liberrima Lecce DESCRIPTION:Lunedì 20 luglio alle 20:30\, nel Cortile della Libreria Liberrima di Lecce\, Nel frattempo – Conversazioni sul futuro ospita lo scrittore e insegnante Enrico Galiano\, che presenterà Il cuore non va a dormire\, il suo nuovo romanzo pubblicato da Einaudi \nIl libro\n\nCi sono età in cui ogni cosa sembra bruciare\, soprattutto l’amore\, e altre in cui persino lasciarsi attraversare da un sentimento può apparire un errore. Ma il cuore\, anche quando tace\, non smette mai davvero di parlare. Nel suo romanzo più intenso e toccante\, Galiano racconta proprio la forza imprevedibile dell’amore\, capace di spaventare perché ci mette di fronte a ciò che siamo e a ciò che\, spesso\, proviamo a nascondere. Al centro della storia ci sono Sasha e Alessandra\, due donne lontane per età ed esperienze\, ma accomunate da una crepa che improvvisamente si apre nelle loro vite. Sasha ha sedici anni\, un’anima inquieta e un segreto che non riesce a raccontare. Quando a scuola arriva un supplente di diritto fuori dagli schemi\, un insegnante che durante le lezioni parla soprattutto d’arte\, per la prima volta si sente davvero vista. Tra loro nasce un linguaggio intimo\, fatto di parole\, immagini e silenzi\, che permette alla ragazza di esprimere ciò che fino a quel momento non aveva saputo dire. Il sentimento che li coinvolge\, però\, supera un confine che il professore sa di non poter oltrepassare\, mentre Sasha fatica a comprenderne le ragioni e le conseguenze. Alessandra ha invece più di quarant’anni e conduce un’esistenza apparentemente stabile\, scandita dal lavoro\, dalla famiglia\, da un marito\, una figlia e dalle piccole sicurezze quotidiane. Un giorno viene chiamata a effettuare una perizia sul murale di un artista famosissimo\, la cui identità è rimasta sconosciuta e che da tempo sembra essere scomparso. Davanti a quell’opera qualcosa dentro di lei si rompe\, o forse ricomincia a vivere. Una voce che credeva di aver sepolto torna a farsi sentire e Alessandra comprende di non poterla più ignorare. Sasha e Alessandra ancora non lo sanno\, ma le loro storie sono destinate a incontrarsi proprio nel punto in cui entrambe sono costrette a fare i conti con ciò che hanno desiderato\, perduto o provato a dimenticare. Con Il cuore non va a dormire\, Enrico Galiano costruisce un romanzo sul corpo e sulla memoria\, sull’amore e sulla paura\, sulle verità che riconosciamo prima ancora di riuscire a nominarle. Una storia che attraversa generazioni diverse e ricorda che si può provare a fuggire da sé stessi\, ma non sempre si riesce a ingannare il proprio cuore. \n\nL’autore\n\nEnrico Galiano (Pordenone\, 1977) ha pubblicato con Garzanti molti romanzi\, fra cui i best seller Eppure cadiamo felici (2017)\, vincitore di numerosi premi\, e Quel posto che chiami casa (2025)\, oltre ai saggi L’arte di sbagliare alla grande (2020) e Scuola di felicità per eterni ripetenti (2022). Per Salani sono usciti i libri per ragazzi La società segreta dei salvaparole (2022)\, con cui si è aggiudicato il Premio Bancarellino\, e L’incredibile avventura di un super-errore (2024). Nel 2024 ha vinto il Nastro D’Argento al Miglior Soggetto per il film Il Punto di Rugiada\, di Marco Risi. Per Einaudi ha pubblicato Il cuore non va a dormire (2026). Insegnante considerato fra i piú influenti d’Italia\, da anni porta in teatro le sue lezioni-spettacolo\, fra divulgazione\, ironia e riflessioni sul mondo della scuola. \nIl Festival\nOrganizzato e promosso dall’associazione Diffondiamo idee di valore\, con la direzione di Gabriella Morelli\, con il sostegno del Consiglio regionale della Puglia – Teca del Mediterraneo e in sinergia con Coolclub e altri partner pubblici e privati\, Nel Frattempo anticipa la tredicesima edizione di Conversazioni sul futuro in programma dal 14 al 18 ottobre a Lecce. Il festival diffuso propone durante l’anno un ricco calendario di presentazioni\, talk\, spettacoli ed eventi speciali. URL:https://www.puglialive.net/evento/20-luglio-enrico-galiano-da-liberrima-lecce/ LOCATION:Lecce (LE)\, Lecce (LE)\, Italy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/Immagine-215.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260720 DTEND;VALUE=DATE:20260721 DTSTAMP:20260719T074344Z CREATED:20260719T074344Z LAST-MODIFIED:20260719T074344Z UID:249855-1784505600-1784591999@www.puglialive.net SUMMARY:20 luglio - Bitonto Opera Festival 2026. Con “Musica dal cuore”\, un viaggio tra la canzone classica e tradizione napoletana - Bitonto DESCRIPTION:Lunedì 20 luglio\, nuovo appuntamento del Bitonto Opera Festival. Alle 19\, presso la Fondazione Giovanni XXIII ETS (via Pasculli 11)\, si terrà il concerto “Musica dal Cuore”\, un viaggio emozionante dalle arie della grande canzone classica fino ai più celebri e immortali classici della tradizione napoletana. \nA interpretare questo repertorio di grande fascino sarà un ensemble vocale e strumentale del Bitonto Opera Festival composto da Giulia Maggio (soprano)\, Michele Antonetti (basso)\, Emanuele Petruzzella (pianoforte). \nL’ingresso è libero e gratuito. \n \nIl Bitonto Opera Festival 2026\, organizzato dall’associazione culturale ‘La Macina Aps’ con il patrocinio del Comune di Bitonto e la direzione artistica del maestro Carlo Antonio de Lucia\, proseguirà con un ricco calendario di eventi. Martedì 21 luglio si terrà una guida all’ascolto online dedicata ai segreti del “Rigoletto” . \nIl momento clou del festival sarà sabato 25 luglio\, sempre nel chiostro dell’Istituto Sacro Cuore\, con la messa in scena integrale dell’opera “Rigoletto” di Giuseppe Verdi\, che vedrà impegnati solisti\, coro e orchestra. \nPer ulteriori informazioni e aggiornamenti\, visitare il sito web www.bitontooperafestival.org o le pagine Instagram e Facebook del Bitonto Opera Festival e dell’associazione La Macina. \nI biglietti per lo spettacolo del 25 luglio sono disponibili su TicketOne al prezzo di 25 euro. URL:https://www.puglialive.net/evento/20-luglio-bitonto-opera-festival-2026-con-musica-dal-cuore-un-viaggio-tra-la-canzone-classica-e-tradizione-napoletana-bitonto/ LOCATION:Bitonto (BA)\, Bitonto (BA) ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/Locandina-Musica-dal-Cuore.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260720 DTEND;VALUE=DATE:20260721 DTSTAMP:20260719T074036Z CREATED:20260719T074036Z LAST-MODIFIED:20260719T074036Z UID:249846-1784505600-1784591999@www.puglialive.net SUMMARY:BARLETTA PIANO FESTIVAL - Lunedì 20 luglio il pluripremiato ALBERTO NOSÉ per la sezione «Winners!» con pagine di Chopin\, Skrjabin\, Liszt e Ravel DESCRIPTION:Lunedì 20 luglio (ore 21.15) all’Hotel La Terrazza per la sezione «Winners!» \nAlberto Nosé\, viaggio nel Romanticismo \ntra poesia\, virtuosismo e colore sonoro \n Al «Barletta Piano Festival» con pagine di Chopin\, Skrjabin\, Liszt e Ravel \n \n  \nQuando il pianoforte diventa racconto\, colore e vertigine emotiva. Il Barletta Piano Festival diretto da Pasquale Iannone accoglie uno degli interpreti italiani più raffinati della scena internazionale. Lunedì 20 luglio\, alle ore 21.15\, nel salone climatizzato dell’Hotel La Terrazza\, per la sezione «Winners!»\, il pluripremiato Alberto Nosé condurrà il pubblico in un viaggio attraverso alcune delle pagine più alte della letteratura pianistica\, in un programma che unisce la poesia visionaria di Chopin\, il fascino inquieto di Skrjabin\, il virtuosismo teatrale di Liszt e la vertiginosa modernità di Ravel. \nArtista dalla tecnica sovrana e dalla profonda sensibilità musicale\, Nosé appartiene a quella rara schiera di interpreti capaci di trasformare il gesto pianistico in un’esperienza narrativa: ogni frase\, ogni timbro\, ogni silenzio diventano elementi di un discorso espressivo nel quale la partitura non è mai semplice esecuzione\, ma rivelazione di un universo sonoro. \nDefinito dal New York Times «artista dalla suprema maestria tecnica\, abbagliante e affascinante con il suo suono altamente coltivato»\, Nosé ha costruito una carriera internazionale fondata su equilibrio\, eleganza e profondità interpretativa\, conquistando pubblico e critica nei più prestigiosi teatri e sale da concerto del mondo. \nConsiderato tra i pianisti più premiati della sua generazione\, Nosé ha iniziato a distinguersi giovanissimo\, conquistando a soli undici anni il Primo Premio al Concorso Internazionale Jugend für Mozart di Salisburgo. Da allora il suo percorso è stato segnato da importanti affermazioni nei maggiori concorsi pianistici internazionali\, dal Busoni di Bolzano al Long-Thibaud di Parigi\, dal Maj Lind di Helsinki al Paloma O’Shea di Santander\, fino al Montecarlo Piano Masters e al New York Concert Artists. Nel 2000 è stato inoltre laureato al prestigioso Concorso Pianistico Internazionale Fryderyk Chopin di Varsavia\, riconoscimento che ha contribuito ad aprirgli le porte di una carriera internazionale come solista e collaboratore delle più importanti orchestre. \nNosé si è esibito nelle sale più prestigiose del mondo\, dalla Carnegie Hall di New York al Southbank Centre di Londra\, dal Konzerthaus di Berlino al Théâtre du Châtelet e alla Salle Pleyel di Parigi\, dal Mozarteum di Salisburgo alla Suntory Hall di Tokyo\, fino al Teatro La Fenice di Venezia e all’Accademia Nazionale di Santa Cecilia a Roma. La sua attività artistica comprende anche un importante impegno nella formazione delle nuove generazioni: docente di pianoforte al Conservatorio di Verona e all’Accademia Amadeus di Valeggio sul Mincio\, è stato invitato come professore ospite in prestigiose istituzioni internazionali quali il Conservatorio di Ginevra\, la Sibelius Academy di Helsinki e il Mannes College of Music di New York. \nAd aprire questo concerto barlettano\, “Quattro Ballate” di Fryderyk Chopin\, capolavori di intenso lirismo e drammaticità\, nei quali il pianoforte diventa voce narrativa di passioni e atmosfere\, un repertorio particolarmente affine alla sensibilità interpretativa di Nosé. \nIl programma proseguirà con il “Valzer op. 38” di Aleksandr Skrjabin\, pagina raffinata e visionaria\, e con due celebri composizioni di Franz Liszt\, il “Valse Impromptu” e il “Mephisto Valzer n. 1”\, autentici vertici del virtuosismo pianistico. La serata si concluderà con “La Valse” di Maurice Ravel\, straordinaria riflessione sul valzer viennese\, sospesa tra eleganza\, splendore e tensione visionaria. \nIl Barletta Piano Festival è organizzato dagli Amici della Musica «Mauro Giuliani» presieduti da Francesco Caporale con il sostegno del Ministero della Cultura\, della Regione Puglia e del Comune di Barletta e una serie di sponsor privati. \nInfo 347.6194215 – barlettapianofestival.it. 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Dopo i primi appuntamenti della rassegna\, lunedì 20 luglio il progetto porta nel territorio un doppio momento di partecipazione: nel pomeriggio il laboratorio “La voce come ponte tra culture” e\, in serata\, il concerto “Poems & Poets” di Claudio Farinone feat Susanna Stivali. \nLa giornata conferma la natura della rassegna\, ideata e prodotta da Bobo Studios (MAST) con la direzione artistica di Alceste Ayroldi e la direzione organizzativa di Antonello Boezio: unire artisti\, pubblico e comunità attraverso linguaggi musicali diversi\, accessibili e capaci di generare incontro. \n \nIL LABORATORIO: LA VOCE COME PONTE TRA CULTURE \nAlle ore 16.00\, presso la sede della Siloe Società Cooperativa Sociale – ONLUS in Via Bari n. 16/B\, Torre a Mare\, si terrà il laboratorio “La voce come ponte tra culture”\, organizzato da Siloe nell’ambito della sezione formativa di MAST Groove Connection 2026. \nIl laboratorio propone un’esperienza dedicata alla vocalità come strumento espressivo\, relazionale e interculturale. Attraverso attività di ascolto\, parola\, suono e sperimentazione guidata\, i partecipanti saranno invitati a esplorare la voce come racconto\, identità e presenza scenica\, valorizzando la sua capacità di creare legami tra esperienze\, memorie e culture differenti. \nIL CONCERTO: POEMS & POETS \nAlle ore 20.30\, il Parco per Tutti di Torre a Mare ospiterà “Poems & Poets”\, progetto di Claudio Farinone feat Susanna Stivali. Un concerto intimo e ricercato in cui poesia\, canto\, chitarra e improvvisazione si incontrano in una forma essenziale\, intensa e profondamente comunicativa. \n“Poems & Poets” nasce dall’incontro tra Susanna Stivali\,una delle voci più affermate del jazz italiano\, e Claudio Farinone\, chitarrista classico di formazione e improvvisatore nell’anima. Il progetto mette in dialogo parola scritta e parola cantata\, composizione e improvvisazione\, ricerca timbrica e sensibilità interpretativa. Le liriche di autrici come Alda Merini\, Emily Dickinson e Patrizia Cavalli diventano materia sonora\, accanto a songs dal forte valore letterario e poetico. \nClaudio Farinone ha costruito un percorso personale tra musica da camera\, jazz\, world music e ricerca improvvisativa\, collaborando nel tempo con artisti come Fausto Beccalossi\, Raffaele Casarano\, Javier Girotto\, Edmondo Romano e molti altri. Susanna Stivali\, cantante\, compositrice\, autrice e docente\, attraversa jazz\, musica brasiliana\, canzone d’autore e scrittura originale con una visione musicale aperta\, colta e profondamente radicata nell’ascolto. \nACCESSIBILITÀ E PARTECIPAZIONE \nCome tutti i concerti della rassegna\, anche l’appuntamento del 20 luglio sarà accompagnato dalla presenza di un interprete LIS (Lingua dei Segni Italiana)\, per favorire la piena fruizione dello spettacolo anche da parte del pubblico non udente e rafforzare la vocazione inclusiva del progetto. \nIL PROSSIMO E ULTIMO APPUNTAMENTO \nMAST Groove Connection 2026 si concluderà mercoledì 22 luglio al Teatro Kismet di Bari con una giornata dedicata alla produzione musicale e al jazz contemporaneo. Alle ore 17.00\, presso il foyer del Teatro Kismet\, si terrà il laboratorio “Produzione\, composizione e arrangiamento tra culture musicali”\, organizzato dall’Associazione Tettoia Creativa. Alle ore 20.30\, sempre al Teatro Kismet\, la rassegna saluterà il pubblico con Eleonora Strino Trio\, formazione guidata da una delle chitarriste più interessanti della scena jazz internazionale\, affiancata da Giulio Corini al contrabbasso eZeno De Rossi alla batteria. \nINFORMAZIONI \nLaboratorio “La voce come ponte tra culture” – 20 luglio 2026\, ore 16.00 – Via Bari n. 16/B\, Torre a Mare\, Bari. \nConcerto “Poems & Poets” – Claudio Farinone feat Susanna Stivali – 20 luglio 2026\, ore 20.30 – Parco per Tutti\, Torre a Mare. \nIngresso gratuito ai concerti e partecipazione gratuita ai laboratori. Per i laboratori la prenotazione è obbligatoria tramite WhatsApp al numero 3294083755; per i concerti è consigliabile la prenotazione allo stesso numero. \nIl progetto è finanziato dal Bando Le Due Bari 2026 – POC Metro 2014-2020 – Progetto “Le Due Bari 2026” – CUP J94J25000210001. URL:https://www.puglialive.net/evento/20-luglio-laboratorio-sulla-voce-e-concerto-poems-poets-con-claudio-farinone-e-susanna-stivali-torre-a-mare-bari/ LOCATION:Bari (BA)\, Bari (BA)\, Italy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/Claudio-Farinone-Susanna-Stivali.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260720 DTEND;VALUE=DATE:20260721 DTSTAMP:20260717T140916Z CREATED:20260717T140912Z LAST-MODIFIED:20260717T140916Z UID:249662-1784505600-1784591999@www.puglialive.net SUMMARY:KID YUGI - PROSEGUE "ANCHE GLI EROI MUOIONO SUMMER TOUR"\, LUNEDÌ 20 LUGLIO 2026\, GALLIPOLI (LE)-SOTTOSOPRA FEST DESCRIPTION:Prosegue “Anche Gli Eroi Muoiono Summer Tour” di Kid Yugi con la prossima tappa della tournée nei principali festival italiani. L’appuntamento è previsto lunedì 20  luglio 2026 al Sottosopra Fest di Gallipoli (LE). \n \n“Anche Gli Eroi Muoiono Summer Tour” proseguirà lunedì 20 luglio 2026 al Sottosopra Fest di Gallipoli (LE) e sarà l’occasione per ascoltare dal vivo tutte le sue più grandi hit e i brani contenuti nel nuovo album “Anche gli eroi muoiono“\, uscito a gennaio 2026. Successivamente farà tappa ad Azzano Decimo (PN)\, Campobasso\, Paestum (SA)\, Cinquale (MS)\, Follonica (GR)\, per poi concludersi a Olbia (SS). \n  \n“Anche gli eroi muoiono” approfondisce i temi centrali della scrittura di Kid Yugi: il confine sottile tra bene e male\, l’analisi della società contemporanea\, la perdita dei valori assoluti e il concetto di eroe nell’epoca moderna. Con il nuovo album “Anche gli eroi muoiono“\, certificato direttamente disco di platino nella settimana di debutto e ora doppio disco di platino\, l’artista ha conquistato il record di album più venduto di sempre nella settimana di debutto nell’epoca dello streaming\, posizionandosi alla #1 della classifica FIMI/NIQ sia per gli album sia per CD\, vinili e musicassette più venduti\, con tutte le tracce in Top20 della classifica dei singoli e confermandosi in vetta alla classifica degli album più venduti (FIMI/NIQ) per cinque settimane consecutive. Con 24 dischi di platino\, 18 dischi d’oro\, più di 2\,5 miliardi di stream complessivi e milioni di ascoltatori mensili su Spotify\, Kid Yugi si conferma una delle figure centrali del rap italiano contemporaneo. \n  \nL’organizzatore declina ogni responsabilità in caso di acquisto di biglietti fuori dai circuiti di biglietteria autorizzati non presenti nei comunicati ufficiali URL:https://www.puglialive.net/evento/kid-yugi-prosegue-anche-gli-eroi-muoiono-summer-tour-lunedi-20-luglio-2026-gallipoli-le-sottosopra-fest/ LOCATION:Gallipoli (LE)\, Gallipoli (LE)\, Italy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/Immagine-204.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260720 DTEND;VALUE=DATE:20260721 DTSTAMP:20260708T105338Z CREATED:20260708T105338Z LAST-MODIFIED:20260708T105338Z UID:247867-1784505600-1784591999@www.puglialive.net SUMMARY:"Carmina Burana"\, il Balletto Nazionale del Kosovo di scena il 20 luglio a Lecce per le coreografie di Toni Candeloro. DESCRIPTION:“CARMINA BURANA”\, SE IL BALLETTO NAZIONALE DEL KOSOVO \nINCONTRA LE COREOGRAFIE DI TONI CANDELORO \n  \nLunedì 20 luglio\, ore 21\, all’ex Convento dei Teatini \ndi Lecce. Ingresso libero \n \n  \nUn capolavoro assoluto del Novecento\, il Balletto Nazionale del Kosovo\, le coreografie di Toni Candeloro\, la bellezza asciutta dell’ex Convento dei Teatini. Un mix di assoluto fascino per una serata– quella del prossimo lunedì 20 luglio\, ore 21\, a Lecce – che si annuncia come uno degli eventi artistici della stagione. \n  \nDi scena i “Carmina Burana” di Carl Orff\, celebre raccolta di poesie medievali scritta da chierici vaganti e trovatori\, ritrovata nel 1803 nell’abbazia bavarese di Benediktbeuern e resa celebre dalla monumentale\, omonima cantata scenica composta da  Orff nel 1936. Un’opera che celebra i piaceri terreni — amore\, vino\, primavera — ma pure i capricci della Fortuna e del destino\, spesso beffardo. A rappresentarne la martellante complessità musicale\, tradotta in movenze di danza\, il Balletto Nazionale del Kosovo\, fondato nel 1972 a Pristina\, all’interno del Teatro Nazionale\, e poi rifondato nel 2001\, dopo la guerra\, e rapidamente divenuto compagnia di ballo contemporanea e di rilievo internazionale. Da allora il Balletto Nazionale del Kosovo ha presentato in anteprima oltre 70 produzioni\, ha collaborato con coreografi di tutto il mondo e ha effettuato numerose tournée in Europa\, negli Stati Uniti\, in Giappone\, in Corea del Sud\, in Turchia\, a El Salvador e in Colombia\, diventando voce rappresentativa dell’identità culturale del Kosovo attraverso la danza. \n  \nAutore delle coreografie\, ma pure dei costumi\, Toni Candeloro\, danzatore di fama mondiale (Rudolf Nureyev lo volle al suo fianco per il passo a due maschile “Chant d’un compagnon errant” di Maurice Béjart)\, e partner tra le altre di Carla Fracci\, Luciana Savignano\, Alessandra Ferri\, Galina Panova. E altrettanto acclamato coreografo: già in scena con il Balletto dell’Opera di Zurigo al Balletto Nazionale di Cuba e con il Teatro Municipal di Rio de Janeiro\, è l’unico italiano ad essere stato invitato al Teatro Mariinsky di San Pietroburgo\, casa del balletto classico per eccellenza\, dove Candeloro ha ricostruito “La Fille du Pharaon”\, prima opera che il coreografo Marius Petipa ideò in quel teatro.  Sensibilità che ritorna in quest’allestimento dei “Carmina Burana”\, in cui Candeloro riesce a ricreare momenti emblematici del repertorio storico\, soprattutto della prima metà del Novecento – ai quali la stessa partitura di Carl Orff fa riferimento – come l’”Uccello di Fuoco” e “Les Noces di Stravinsky”\, “L’Après-midi d’un faune” di Debussy e “Boléro” di Ravel. \n  \nA presentare lo spettacolo “Aletheia teatro”\, associazione artistico- culturale e compagnia teatrale attiva dal 2015\, diretta dall’attrice e regista Carla Guido (che cura l’organizzazione generale dello spettacolo). E nota per la produzione di spettacoli di teatro classico\, come la rassegna “Mitika –  Teatro e mito nella contemporaneità”\, la rilettura di grandi miti antichi e la gestione di laboratori sulla voce come “Vox Humana”. \n  \nL’ingresso allo spettacolo\, che si avvale dei patrocini di Comune di Lecce\, Ambasciata della Repubblica del Kosovo in Italia\, del National Ballet of Kosovo\, del Ministero della Cultura e del Turismo della Repubblica del Kosovo\, è gratuito.  URL:https://www.puglialive.net/evento/carmina-burana-il-balletto-nazionale-del-kosovo-di-scena-il-20-luglio-a-lecce-per-le-coreografie-di-toni-candeloro/ LOCATION:Lecce (LE)\, Lecce (LE)\, Italy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/Immagine-99.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260720 DTEND;VALUE=DATE:20260721 DTSTAMP:20260516T085523Z CREATED:20260516T085523Z LAST-MODIFIED:20260516T085523Z UID:239767-1784505600-1784591999@www.puglialive.net SUMMARY:20 luglio - FESTIVAL METROPOLITANO BARI IN JAZZ 2026 ANNUNCIATO IL CONCERTO DI BILLY COBHAM - Mola di Bari DESCRIPTION: FESTIVAL METROPOLITANO BARI IN JAZZ 2026   \n ANNUNCIATO IL CONCERTO DI \nBILLY COBHAM \nLUNEDÌ 20 LUGLIO \nArena Castello Angioino – Mola Di Bari  \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nBilly-Cobham_ph_AntonAntonov \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n FESTIVAL METROPOLITANO BARI IN JAZZ 2026   \n ANNUNCIATO IL CONCERTO DI \nBILLY COBHAM \nLUNEDÌ 20 LUGLIO \nArena Castello Angioino – Mola Di Bari  \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nDopo la pubblicazione dei primi nomi della line-up della 23ª edizione del festival\, il Festival Metropolitano Bari in Jazz annuncia un nuovo grande ospite: BILLY COBHAM. \nLeggenda della jazz-fusion e tra i batteristi più influenti di tutti i tempi\, Billy Cobham ha rivoluzionato il linguaggio della batteria con tecnica\, potenza ed energia uniche. Collaboratore di alcune delle più importanti icone della musica mondiale\, arriva al Festival Metropolitano Bari in Jazz con “Billy Cobham’s Time Machine”\, nuova visione della sua storica formazione. Il concerto è in collaborazione con Bass Culture. \n  \nL’annuncio del concerto di Billy Cobham segue quelli di CORY HENRY\, J. RAISE JR.\, VENNA\, EMMA-JEAN THACKRAY E COLLETTIVO IMMAGINARIO\, con il patrocinio dei comuni coinvolti: Locorotondo\, Fasano\, Mola di Bari. \n  \nNelle prossime settimane sarà definito l’intero programma del festival\, che si svolgerà tra luglio e settembre 2026. \n  \nLUNEDÌ 20 LUGLIO 2026 \nArena Castello Angioino – Mola Di Bari (BA) \nOre 21.00 \nBiglietti da 28\,75 euro + d.p. \nPrevendite su Ticketone https://www.ticketone.it/event/billy-cobham-castello-angioino-21657703 \n  \nConcerto in collaborazione con Bass Culture \n  \nBILLY COBHAM’S TIME MACHINE \nRiconosciuto come uno dei più grandi batteristi jazz-fusion di tutti i tempi\, Billy Cobham ha ridefinito il linguaggio della batteria con una potenza\, una precisione e una tecnica percussiva senza precedenti. \nDivenuto celebre a metà degli anni Settanta\, ha conquistato la scena internazionale tra jazz\, fusion e rock\, distinguendosi per il suo stile ambidestro\, la straordinaria energia e un drumming esplosivo che ha influenzato intere generazioni di musicisti. \nMusicista\, compositore e produttore\, Cobham ha collaborato con alcune delle più grandi leggende della musica\, partecipando a centinaia di registrazioni e progetti che hanno segnato la storia della musica contemporanea. Il suo segno distintivo – veloce\, potente\, inconfondibile – ha infiammato palchi di tutto il mondo: dai festival alle orchestre sinfoniche\, dalle big band a Broadway\, fino alla televisione. \nNel 2024 Billy Cobham ha celebrato i suoi 80 anni senza rallentare\, mantenendo intatta la sua creatività visionaria\, l’energia e l’entusiasmo. Oggi presenta “Billy Cobham’s Time Machine”\, una rivisitazione contemporanea della sua storica formazione: un progetto che guarda al passato per reinventarlo nel presente. \n“Time Machine è il mio sestetto composto da batteria\, tastiere\, chitarra\, basso e tre strumenti a fiato: tromba\, sassofono e trombone. Questa line-up è la nuova edizione del mio primo gruppo del 1974\, formato da John Abercrombie\, Michael Brecker\, Glenn Ferris\, Randy Brecker\, Milcho Leviev e Alex Blake. \nIl gruppo eseguiva gran parte della musica di ‘Spectrum’\, ‘Crosswinds’\, ‘Total Eclipse’\, ‘A Funky Thide of Sings’ e ‘Life and Times’. Time Machine riproporrà molte di quelle composizioni da una prospettiva diversa\, insieme a numerosi brani più recenti.” \n  \nLINE-UP \nBilly Cobham – batteria \nBjorn Arko – sax \nAndrea Andreoli – trombone \nAntonio Baldino – tromba \nJorge Vera – tastiere \nRocco Zifarelli – chitarra \nVictor Cisternas – basso URL:https://www.puglialive.net/evento/20-luglio-festival-metropolitano-bari-in-jazz-2026-annunciato-il-concerto-di-billy-cobham-mola-di-bari/ LOCATION:Mola Di Bari (BA)\, Mola di Bari ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/05/Immagine-160.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260720 DTEND;VALUE=DATE:20260721 DTSTAMP:20260717T122722Z CREATED:20260717T122648Z LAST-MODIFIED:20260717T122722Z UID:249643-1784505600-1784591999@www.puglialive.net SUMMARY:20 luglio - Lo spettacolo flamenco "Pasion y Duende" apre la quarta edizione di Assud - Bari DESCRIPTION:Lunedì 20 luglio\, alle ore 21:30\, all’Accademia del Cinema Ragazzi di Bari\, in Piazzetta Eleonora 1 al quartiere San Pio\, si terrà in prima regionale lo spettacolo “Pasion y Duende” del Barrio Libertad\, primo appuntamento della rassegna “Assud” proposta dall’associazione Al Nour\, vincitrice del progetto “Le due Bari”\, finanziato dal Mic – Direzione Generale Spettacolo\, che proporrà una serie di concerti\, spettacoli\, laboratori e momenti di socialità. \n \nLo spettacolo\, accessibile in LIS e LIST\, è dedicato al flamenco e alla sua tradizione gitana\, un’arte complessa che intreccia musica\, canto\, danza e ritmo in un linguaggio capace di raccontare l’anima e di coniugare rigore tradizionale e sensibilità contemporanea. La serata offrirà un’immersione nelle atmosfere più autentiche di questa forma espressiva\, attraversando diversi palos e mettendo in luce le radici storiche e le contaminazioni culturali che hanno contribuito a renderla un linguaggio unico\, frutto dell’incontro tra mondi differenti\, dal patrimonio arabo alla tradizione gitana. \nLo spettacolo è firmato dal gruppo Barrio Libertad\, progetto nato nel 2005 con l’intento di diffondere il flamenco tradizionale e di portare in scena la ricchezza espressiva di un’arte che unisce musica\, canto\, danza e ritmo in un linguaggio capace di raccontare emozioni profonde e universali. Fin dagli esordi il gruppo ha sviluppato un percorso artistico riconoscibile\, fondato sul rispetto del rigore stilistico del flamenco e\, allo stesso tempo\, su una sensibilità contemporanea che ne rinnova l’impatto scenico e la capacità di dialogare con pubblici diversi. La formazione si basa sugli elementi essenziali del flamenco — canto\, ballo\, chitarra e palmas — ma nel corso degli anni ha ampliato la propria struttura includendo configurazioni più articolate dal punto di vista strumentale e coreografico\, con la partecipazione di artisti ospiti alle percussioni\, al flauto e al violino. Questa apertura ha permesso al gruppo di arricchire la dimensione musicale e narrativa degli spettacoli\, mantenendo sempre una forte identità artistica e una vocazione divulgativa che si esprime anche attraverso narrazioni e spiegazioni rivolte al pubblico. \nPer questa occasione saranno impegnati sul palco Barbara Altini al baile e alle palmas\, Teresa Barbieri al cante\, al baile e alle palmas\, Pippo D’Ambrosio al cajón e alle percussioni\, Dario Fraccalvieri alla chitarra flamenca e alle palmas\, Francesco Lamanna al violino e Michele Pierno al baile e alle palmas\, dando vita a una performance che unisce tecnica\, passione e autenticità. \nL’ingresso è gratuito e non è prevista prenotazione. Per ragioni organizzative non sarà possibile riservare posti a persone non presenti. \n  \n  \nAccademia del Cinema Ragazzi – piazzetta Eleonora 1 – Bari \nInfoline: 3711929045 \nInizio spettacolo: 21.30 URL:https://www.puglialive.net/evento/20-luglio-lo-spettacolo-flamenco-pasion-y-duende-apre-la-quarta-edizione-di-assud-bari/ LOCATION:Bari (BA)\, Bari (BA)\, Italy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/El-barrio-libertad3_pe_1.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260719 DTEND;VALUE=DATE:20260720 DTSTAMP:20260718T120054Z CREATED:20260718T120054Z LAST-MODIFIED:20260718T120054Z UID:249759-1784419200-1784505599@www.puglialive.net SUMMARY:19 luglio - Minervino di Lecce\, concerto per il Festival Internazionale delle Arti con "Accademia in Festival" e il grande pianista Sergio La Stella DESCRIPTION:a Minervino di Lecce concerto dedicato al repertorio \nlirico e cameristico. Tra gli artisti il grande pianista  \nSergio La Stella. Ingresso libero \n \n  \nSi sposta a Minervino di Lecce\, dopo una settimana di residenza e scambi culturali a Cerfignano\, il Festival Internazionale delle Arti\, giunto alla sua quattordicesima edizione e ideato dal tenore salentino Salvatore Cordella. In piazza IV Novembre\, alle 20.45\, è infatti in programma “Accademia in Festival”\, concerto dedicato al grande repertorio lirico e cameristico; direttore il Maestro Emanuela Di Pietro\, pianista il Maestro Sergio La Stella\, tenori Giuseppe Tommaso\, Vincenzo Spinelli\, Gerardo Dell’Affetto\, Nico Franchini e dei baritoni Pierpaolo Martella e Francesco Dell’Orco. Partecipa il visual artist Hermes Mangialardo\, presentano Stefania Della Tomasa e Mimmo Bevilacqua. Nel corso della serata verranno inoltre consegnate le borse di studio “Germogli d’arte 2026” al soprano Nardine Reda Zaki Ibrahim e ai tenori Peter Thomas O’Reilly e Daniele Arnesano. Ingresso gratuito. \n  \nUn appuntamento ormai consolidato nel panorama culturale pugliese per la sua capacità di coniugare alta formazione\, spettacolo dal vivo\, promozione dei giovani talenti\, valorizzazione del territorio. Ad animare il Festival saranno gli allievi dell’accademia “Germogli d’Arte”\, fondata da Salvatore Cordella\, artista di fama internazionale\, insieme a musicisti\, docenti e ospiti internazionali provenienti da differenti Paesi\, tra cui gli studenti dell’Università di Sharjah (Dubai)\, dell’Università di Cluj-Napoca e giovani artisti provenienti da numerose città europee. \n  \nDa lunedì 20 a mercoledì 22 luglio la rassegna si sposterà a Copertino\, che ospiterà le prove artistiche del gran galà lirico di giovedì 23 luglio\, quando nel giardino del Vescovo del Santuario di Santa Maria della Grottella si terrà la serata “Sogno in arte”\, momento clou dell’edizione 2026 del Festival dedicato ai valori della pace\, dell’incontro tra culture e del ruolo universale dell’arte quale strumento di dialogo e speranza che sarà aperto da un ricordo del Maestro Peppe Vessicchio\, per anni alla co-conduzione del Festival; protagonisti ancora una volta i solisti dell’accademia “Germogli d’Arte” e il Coro del Festival\, direttore il Maestro Emanuela De Pietro\,  al pianoforte il Maestro Roberto Corlianò\, con partecipazione straordinaria del tenore Salvatore Cordella e del violista Maestro Nico Ciricugno. Visual artist Hermes Mangialardo\, presenta Stefania della Tomasa. Il Premio Internazionale delle Arti verrà invece consegnato al soprano Fatima Alhashmi e al maestro  Salvatore Schembari\, clarinettista; al soprano Alessandra Contaldo\, invece\, il Premio “Germogli d’arte” 2026. Ticket d’ingresso 15 euro\, acquistabili al link https://www.eventbrite.com/e/1992749664891?aff=oddtdtcreator. \n  \nIl Festival Internazionale delle Arti è promosso dall’International Arts Company\, associazione attiva dal 2012 nella produzione e diffusione di iniziative culturali di rilievo nazionale e internazionale; si avvale del patrocinio di Regione Puglia e dei Comuni di Santa Cesarea\, Minervino di Lecce e Copertino. \n  URL:https://www.puglialive.net/evento/19-luglio-minervino-di-lecce-concerto-per-il-festival-internazionale-delle-arti-con-accademia-in-festival-e-il-grande-pianista-sergio-la-stella/ LOCATION:Minervino di Lecce (LE)\, Minervino di Lecce (LE)\, Italy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/ll-Maestro-Sergio-La-Stella-al-pianoforte.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260719 DTEND;VALUE=DATE:20260720 DTSTAMP:20260718T084832Z CREATED:20260718T084832Z LAST-MODIFIED:20260718T084832Z UID:249695-1784419200-1784505599@www.puglialive.net SUMMARY:APULIA ANTIQUA a Monopoli - Domenica 19 luglio concerto all'alba (ore 5.15) sul sagrato della chiesa di San Michele in Frangesto con le pianista Dominga e Marinella Renna DESCRIPTION:Domenica 19 luglio\, alle ore 5.15\, a San Michele in Frangesto\, Monopoli \nIl giorno nasce con Debussy e Saint-Saëns \nConcerto all’alba al festival «Apulia Antiqua» \nPer la sezione «Prospettive» con le pianiste Dominga e Marinella Renna \n \n  \nProsegue il percorso della rassegna estiva «Prospettive»\, inserita nel cartellone del festival itinerante Apulia Antiqua\, diretto da Giovanni Rota\, con uno degli appuntamenti più emozionali dell’intera programmazione. Domenica 19 luglio\, alle 5.15\, il sagrato della Chiesa di San Michele in Frangesto\, a Monopoli (Contrada Impalata)\, farà da cornice a un emozionante concerto all’alba\, in cui la musica accompagnerà il lento sorgere del sole in uno dei luoghi più affascinanti del territorio. Protagoniste saranno le pianiste Dominga e Marinella Renna\, interpreti di un raffinato recital pianistico a quattro mani che attraversa culture\, epoche e linguaggi musicali\, proponendo un itinerario sonoro capace di coniugare eleganza\, energia e coinvolgimento emotivo. Il programma conduce il pubblico in un viaggio ideale tra l’Europa e il Novecento americano\, alternando pagine di grande fascino evocativo a brani ricchi di vitalità ritmica. \nSi parte dal lirismo delicato dell’impressionismo francese di Claude Debussy\, con la celebre “Petite Suite” (articolata nei movimenti “En Bateau”\, “Cortège”\, “Menuet” e “Ballet”)\, esempio di straordinaria raffinatezza timbrica e poetica. \nL’itinerario musicale prosegue con Valery Gavrilin e i suoi “Bozzetti per teatro”\, rappresentati da “Carillon” e “Valzer”\, pagine dal forte carattere narrativo e dall’intensa suggestione cinematografica\, per poi approdare negli Stati Uniti con Samuel Barber e due movimenti tratti da “Souvenirs” (“Pas de deux” e “Waltz”)\, omaggio elegante e nostalgico all’atmosfera dei saloni da ballo americani dei primi decenni del Novecento. \nIl recital si animerà quindi dei colori del folklore dell’Europa orientale con le celebri “Danze slave” di Antonín Dvořák (Op. 72 n. 2 e Op. 46 n. 1)\, per poi spostarsi nelle atmosfere nordiche delle “Danze norvegesi” di Edvard Grieg (Op. 35 n. 2 e n. 1)\, in cui melodie popolari e brillante scrittura pianistica si fondono in un linguaggio di immediata comunicatività. \nGran finale con una delle composizioni più spettacolari del repertorio per pianoforte a quattro mani: la celebre “Danse macabre Op. 40” di Camille Saint-Saëns\, pagina brillante\, ironica e virtuosistica che\, con il suo irresistibile slancio ritmico e la forza delle sue immagini sonore\, conclude il concerto in un crescendo di energia e teatralità. \nInfo 335.1477513 – Biglietti su www.apuliantiqua.events. URL:https://www.puglialive.net/evento/apulia-antiqua-a-monopoli-domenica-19-luglio-concerto-allalba-ore-5-15-sul-sagrato-della-chiesa-di-san-michele-in-frangesto-con-le-pianista-dominga-e-marinella-renna/ LOCATION:Monopoli (BA)\, Monopoli ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/Dominga-e-Marinella-Renna.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260719 DTEND;VALUE=DATE:20260720 DTSTAMP:20260718T084629Z CREATED:20260718T084629Z LAST-MODIFIED:20260718T084629Z UID:249691-1784419200-1784505599@www.puglialive.net SUMMARY:DOMENICA 19 luglio: TONY EFFE + LIL CR @ Praja (Gallipoli) DESCRIPTION:domenica 19 luglio\, sul palco della Praja di Gallipoli ci saranno Tony Effe e LILCR\, protagonisti di uno degli appuntamenti più attesi dell’estate salentina. Due artisti appartenenti a momenti differenti della scena urban italiana\, accomunati dalla capacità di trasformare il linguaggio della strada\, l’immaginario metropolitano e i codici delle nuove generazioni in musica capace di raggiungere un pubblico sempre più ampio. Tony Effe arriverà nel club gallipolino con uno show costruito sulle hit che ne hanno segnato la carriera e sulle produzioni più recenti\, mentre LILCR porterà sul palco l’energia e la prospettiva di una delle voci emergenti più interessanti del rap nazionale. \n \nTony Effe\, nome d’arte di Nicolò Rapisarda\, ha contribuito in maniera decisiva alla nascita e all’affermazione della trap italiana. La sua esperienza prende forma all’interno della Dark Polo Gang\, collettivo che nella seconda metà degli anni Dieci ha modificato linguaggi\, immaginari e modalità di comunicazione del rap nazionale. Terminata l’esperienza con il gruppo\, Tony Effe ha costruito una carriera solista fondata su un’identità immediatamente riconoscibile\, nella quale l’attitudine urban incontra ritornelli pop\, produzioni da club e un’estetica legata alla moda\, al lusso e alla vita metropolitana. \nDopo il debutto solista con Untouchable\, il passaggio centrale della sua carriera è rappresentato da “Icon”\, album pubblicato nel 2024 e arrivato al primo posto della classifica italiana. Il progetto riunisce alcune delle personalità più importanti della musica contemporanea\, da Sfera Ebbasta\, Lazza\, Geolier\, Tedua\, Bresh\, Guè\, Ghali e Kid Yugi fino a Rose Villain\, Emma e Gaia. Un lavoro capace di allargare ulteriormente il suo pubblico e di consolidare il rapporto tra la matrice trap e una scrittura più aperta al pop. \nDa “Boss” a “Miu Miu”\, passando per “Icon”\, “Tony Montana” e “Sesso e samba”\, realizzata con Gaia e diventata uno dei brani simbolo dell’estate 2024\, Tony Effe ha costruito un repertorio capace di imporsi contemporaneamente nelle classifiche\, sulle piattaforme digitali e nei club. Il suo successo nasce anche dalla capacità di leggere le trasformazioni del gusto giovanile e di tradurle in canzoni immediate\, sostenute da un’immagine forte e da una presenza scenica pensata per il grande pubblico. \nIl 2025 ha segnato un ulteriore ampliamento del suo percorso con la prima partecipazione al Festival di Sanremo\, dove ha presentato “Damme ’na mano”\, brano in romanesco che ha mostrato un versante differente della sua scrittura\, legato alla tradizione popolare e sentimentale della Capitale. Nella serata delle cover ha inoltre condiviso il palco con Noemi interpretando Tutto il resto è noia di Franco Califano. Nel corso dello stesso anno ha collaborato con Rose Villain in Victoria’s Secret\, con Capo Plaza e Bresh in Non basta mai e con Sick Luke\, proseguendo una stagione caratterizzata da una presenza costante nelle produzioni più rilevanti della scena urban. \nNel marzo 2026 Tony Effe è tornato alle proprie radici pubblicando insieme a Side Baby l’album “Crack musica II”\, interamente prodotto da Sick Luke. Il progetto riprende\, a dieci anni di distanza\, il titolo e l’attitudine del mixtape che aveva accompagnato l’affermazione della Dark Polo Gang\, mettendo in relazione la storia del collettivo con il percorso maturato dai suoi protagonisti. Un ritorno alle origini che non assume il carattere della nostalgia\, ma rilancia suoni\, codici e immaginari che hanno contribuito a cambiare il rap italiano.\n\nNella stessa serata salirà sul palco anche LILCR\, nome d’arte di Oliseh Daniel Okoluku\, artista italo-nigeriano nato nel 2004 e cresciuto a Cinisello Balsamo\, nel quartiere Crocetta\, richiamato direttamente dal suo nome d’arte. Il suo percorso racconta una nuova idea di periferia milanese\, non ridotta a semplice scenario\, ma trasformata in materia narrativa\, identità visiva e spazio di appartenenza. La sua musica restituisce la complessità di una generazione cresciuta tra quartiere\, social network e culture globali\, alternando la durezza della drill e della trap a passaggi più personali\, legati alla vulnerabilità\, al riscatto e alla costruzione di sé. \nPrima di dedicarsi interamente alla musica\, LILCR ha praticato atletica leggera a livello agonistico nazionale e ha lavorato nel mondo del modeling\, partecipando anche a campagne per marchi internazionali. Esperienze differenti che hanno contribuito a definire un profilo artistico trasversale\, nel quale disciplina sportiva\, attenzione all’immagine e precisione musicale convivono all’interno di una stessa ricerca. \nNotato e sostenuto da alcuni protagonisti della scena hip hop italiana\, tra cui il concittadino Sfera Ebbasta\, LILCR si è imposto progressivamente grazie a un linguaggio capace di coniugare immediatezza e introspezione. Dopo l’EP d’esordio “Daniel”\, pubblicato nel 2024\, ha consolidato il proprio percorso con l’album “PROGETTO X”\, uscito nel 2025 per Columbia Records e Sony Music Italy e successivamente ampliato attraverso una versione deluxe. Il progetto ha messo in evidenza un sound di respiro internazionale\, una scrittura legata ai codici della Generazione Z e una forte attenzione alla dimensione visiva e performativa. \nL’incontro tra Tony Effe e LILCR restituisce così due prospettive della stessa scena. Da una parte un artista che ha contribuito a costruire l’immaginario della trap italiana e che oggi ne rappresenta una delle figure più popolari\, dall’altra una voce più giovane che raccoglie quell’eredità e la rielabora attraverso nuove sensibilità\, nuove identità e un rapporto ancora più diretto con il linguaggio digitale. \nLa Praja: cuore pulsante della musica live in Salento\nIcona del divertimento estivo e riferimento imprescindibile del clubbing nazionale\, la Praja è da anni punto di incontro tra pubblico\, artisti e tendenze musicali globali. Con una programmazione che alterna grandi nomi del pop e della dance a esponenti della nuova scena urban\, la Praja ha saputo costruire nel tempo un’identità solida\, evolutiva e riconoscibile. Il suo palco ha ospitato i migliori talenti italiani e internazionali\, mentre il suo pubblico ha decretato il successo di decine di serate leggendarie. \nInfo e Ticket\nhttps://www.ticketsms.it/location/PRAJA-GALLIPOLI URL:https://www.puglialive.net/evento/domenica-19-luglio-tony-effe-lil-cr-praja-gallipoli/ LOCATION:Gallipoli (LE)\, Gallipoli (LE)\, Italy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/tony-effe_1.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260719 DTEND;VALUE=DATE:20260720 DTSTAMP:20260715T144337Z CREATED:20260715T144337Z LAST-MODIFIED:20260715T144337Z UID:249181-1784419200-1784505599@www.puglialive.net SUMMARY:RITRATTI FESTIVAL: IL 19 LUGLIO GRAN FINALE CON TOSCA. - Monopoli DESCRIPTION:Il 19 luglio gran finale di Ritratti Festival con\nTosca\n“Le feminae si fanno aspettare”\nun conversa-concerto sul suo nuovo album e con un inedito omaggio alla monopolitana Franca Raimondi\, nel settantesimo anniversario della vittoria sanremese.\nTOSCA ConversaConcerto ©Fabrizio Sansoni\nLama Sottile – Camping Santo Stefano\, ore 19.30 \n  \nSarà una delle voci più raffinate\, riconoscibili e autorevoli della musica italiana a chiudere l’edizione 2026 di Ritratti Festival\, la rassegna diretta da Antonia Valente che da 22 anni trasforma Monopoli in un luogo di incontro tra musica\, arte e pensiero. Sabato 19 luglio al tramonto (ore 19.30) Tosca porterà in Puglia Le Feminae si fanno aspettare\, un originale format di conversa-concerto che intreccia esecuzioni dal vivo\, racconti\, riflessioni e dialogo con il pubblico. Ad accompagnarla in scena saranno Giovanna Famulari al violoncello e pianoforte\, Massimo De Lorenzi alla chitarra e Luca Scorziello alla batteria e la conversazione sarà affidata alla giornalista Paola Natalicchio. \nSarà anche un’occasione speciale per celebrare una pagina importante della storia musicale della città di Monopoli: nel corso della serata\, Tosca renderà  omaggio a Franca Raimondi\, la cantante monopolitana che nel 1956 conquistò il Festival di Sanremo con Aprite le finestre\, diventando una delle voci simbolo della canzone italiana del dopoguerra. A settant’anni da quella storica vittoria\, il tributo dell’artista romana rappresenta un ponte ideale tra generazioni di interpreti e tra due modi diversi\, ugualmente autentici\, di vivere la musica come racconto del proprio tempo. \nL’appuntamento arriva a pochi mesi dall’uscita di Feminae\, il nuovo album prodotto artisticamente da Joe Barbieri\, che segna il ritorno discografico di Tosca in BMG\, e che rappresenta uno dei lavori più ambiziosi della sua carriera. Un disco che rimette al centro il femminile come spazio di creazione\, identità e libertà\, inteso nel suo senso più profondo e universale: una forza generativa\, di accoglienza e dialogo. Un mosaico di storie\, lingue e geografie musicali che unisce artiste provenienti da mondi differenti. Carmen Consoli\, Ornella Vanoni\, Maria Bethânia\, Sílvia Pérez Cruz\, Stacey Kent\, Cristina Branco e Mama Marjas condividono con Tosca un percorso che attraversa il Mediterraneo\, il Portogallo\, il Brasile\, il jazz americano e la canzone d’autore italiana. Più che una semplice raccolta di canzoni\, Feminae è un viaggio dentro le storie che la musica custodisce. \n«Femminile per me non significa ostentazione o sterili rivendicazioni che possono portare alla mercificazione\, bensì una visione in cui fecondità\, nutrimento e rifugio – qualità archetipe della “mater” – diventano strumenti di slancio verso una diversa consapevolezza e una nuova forma di liberazione dagli stereotipi» spiega Tosca. \nE proprio la creatività femminile è uno dei fili conduttori dell’edizione 2026 di Ritratti Festival\, nel progetto speciale denominato è verità il nome\, già presentato lo scorso 8 marzo in occasione della Giornata internazionale delle donne; un titolo preso in prestito dalla poetessa Chantal Maillard e pensato per dare voce a figure della storia dell’arte e della musica\, la cui identità è spesso rimasta nell’ombra o conosciuta sotto falso pseudonimo. \nEd ecco che è questo viaggio\, dunque\, che Tosca porterà sul palco di Lama Sottile\, alternando esecuzioni\, ricordi\, incontri e riflessioni maturate in oltre trent’anni di carriera\, dagli esordi fino al recente Premio Tenco alla carriera 2025\, che ne ha consacrato il ruolo tra le grandi interpreti della canzone d’autore contemporanea. \n“Per Ritratti Festival\, che da anni costruisce il proprio percorso artistico attorno all’incontro tra discipline\, culture e sensibilità differenti\, la presenza di Tosca rappresenta una chiusura perfetta. Perché poche artiste come lei hanno saputo trasformare la curiosità verso l’altro in una forma d’arte\, facendo della contaminazione non una moda ma una scelta di vita e di linguaggio” commenta la direttrice artistica Antonia Valente. \nAl tramonto\, tra il mare e la meravigliosa campagna di Monopoli\, quella del 19 luglio sarà dunque una serata di musica ma anche di memoria\, di racconto e di scoperta. Un ultimo ritratto\, per salutare il festival e lasciare al pubblico la sensazione che le storie più belle continuino a vivere anche dopo l’ultima nota. \nRitratti è realizzato con il sostegno di Ministero della Cultura\, Regione Puglia\, Pugliapromozione\, Fondazione Puglia e Comune di Monopoli – assessorato alla Cultura\, patrocinio della Città Metropolitana di Bari e con l’Alto patrocinio  del Parlamento europeo. Si avvale della collaborazione attiva di una rete di partner importanti che includono Aeroporti di Puglia\, Ferrotramviaria mobility partner\, Torrevento Wines\, Teatro Radar/Teatri di Bari\, Misericordia Monopoli\, la Tornanza\, Talentitalia\, Spazio Origine\, Name network for arts music and events\,  ed è reso possibile grazie al programma governativo Art Bonus\, per i nuovi mecenati\, tra i quali si ringraziano Hellogroup\, Puglia Real Estate Management\, Impianto Unico\, Sime\, Fratelli Gentile\, Masseria Galleppa\, Farmacia San Francesco da Paola\, Ance Puglia\, BCC Alberobello\, Sammichele\, Monopoli. Il Festival gode della media partnership di Rai Radio 3. \n  \nINFO \nBiglietti disponibili su www.ritrattifestival.it\, nel circuito Vivaticket. Posti a sedere non numerati. \n  \nBotteghino last minute: ore 20\, nei giorni e nei luoghi dei concerti \nPrevendita a Monopoli:\nPuglia Info Point\, Piazza Garibaldi (tutti i giorni 10.00 – 20.00) \nInfo:\nwww.ritrattifestival.it\ninfo@ritrattifestival.it\nTel. +39 380 2184508 \nProgramma completo e aggiornamenti:\nFacebook e Instagram: @ritrattifestival URL:https://www.puglialive.net/evento/ritratti-festival-il-19-luglio-gran-finale-con-tosca-monopoli/ LOCATION:Monopoli (BA)\, Monopoli ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/Immagine-177.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260719 DTEND;VALUE=DATE:20260720 DTSTAMP:20260715T072743Z CREATED:20260715T072743Z LAST-MODIFIED:20260715T072743Z UID:249095-1784419200-1784505599@www.puglialive.net SUMMARY:19 luglio - FUNK OFF LA MARCHIN’ BAND UFFICIALE DI UMBRIA JAZZ - Foggia DESCRIPTION:DOMENICA 19 LUGLIO \nTERZO APPUNTAMENTO DI \nNON SOLI\, MA BEN ACCOMPAGNATI \nFESTIVAL D’ARTE APULIAE – XXIII EDIZIONE \nCON IL TRAVOLGENTE GROOVE DEI \nFUNK OFF \nLA MARCHIN’ BAND UFFICIALE DI UMBRIA JAZZ \nVILLA COMUNALE DI FOGGIA\, ore 21.00 \nINGRESSO LIBERO FINO A ESAURIMENTO POSTI a partire dalle ore 20.30 \n \nDomenica 19 luglio la rassegna “Festival d’arte Apuliae 2026 – Non soli\, ma ben accompagnati”\, diretta dal M° Dino De Palma\, giunge al suo terzo appuntamento portando a Foggia un’ondata di energia e ritmo. Alle ore 21.00\, la Villa Comunale ospiterà i Funk Off\, la prima e più celebre marchin’ band italiana\, protagonista del “Soulful Summer Tour 2026”. \nReduci dai più importanti palcoscenici internazionali e band ufficiale di Umbria Jazz sin dal 2003\, i Funk Off trasformeranno il cuore verde della città in una festa a cielo aperto\, unendo l’eccellenza musicale a una performance visiva di grande impatto. \nDopo 27 anni di carriera e oltre 1000 concerti in tutto il mondo — dall’Australia alla Cina\, dagli USA al Brasile — i Funk Off hanno letteralmente ridefinito il concetto di Marchin’ Band. Sotto la guida del fondatore e leader Dario Cecchini (sassofonista e arrangiatore)\, il gruppo ha dato vita a un sound inconfondibile che fonde il groove della black music\, l’energia del funk e la ricercatezza degli arrangiamenti jazzistici. La loro forza risiede nella capacità di unire la grinta di una street band a coreografie itineranti e movimenti scenici che coinvolgono il pubblico in un dialogo emotivo costante\, rendendo ogni loro esibizione un evento unico e inimitabile. \nL’ensemble\, composto da 15 musicisti tra fiati e sezione ritmica\, vanta una line-up d’eccellenza: oltre a Dario Cecchini (sax baritono)\, figurano Paolo Bini\, Nicola Cellai\, Emiliano Bassi (trombe)\, Sergio Santelli\, Tiziano Panchetti (sax contralti)\, Andrea Pasi\, Claudio Giovagnoli (sax tenori)\, Giacomo Bassi\, Nicola Cipriani (sax baritoni)\, Giordano Geroni (sousaphone) e la sezione ritmica con Francesco Bassi\, Alessandro Suggelli\, Luca Bassani e Daniele Bassi. Una formazione affiatata che ha saputo conquistare la critica e il grande pubblico\, partecipando a numerose trasmissioni televisive e diventando un punto di riferimento per decine di gruppi nati sulla loro scia in Italia e all’estero. \nL’ingresso è gratuito ed è consentito fino ad esaurimento posti a partire dalle ore 20.30 dagli ingressi laterali di via L. Scillitani e via M. Mazzei (ex via Galliani). L’iniziativa è organizzata dall’Associazione socioculturale Spazio Musica e gode del sostegno della Regione Puglia e dell’Amministrazione Comunale di Foggia\, che ha inserito la rassegna nel cartellone di Foggia Estate 2026. URL:https://www.puglialive.net/evento/19-luglio-funk-off-la-marchin-band-ufficiale-di-umbria-jazz-foggia/ LOCATION:Foggia (FG)\, Foggia (FG)\, Italy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/FUNK-OFF_1.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260719 DTEND;VALUE=DATE:20260720 DTSTAMP:20260709T143948Z CREATED:20260709T143926Z LAST-MODIFIED:20260709T143948Z UID:248098-1784419200-1784505599@www.puglialive.net SUMMARY:Per JAZZ A CORTE la star internazionale NEJA con il progetto "CLOSE TO YOU"\, con il Giuseppe Milici quartet a Palazzo delle Arti Beltrani. Domenica 19 luglio a Trani DESCRIPTION:Per la rassegna Jazz a Corte\, la sorprendente metamorfosi della star internazionale Neja\, dalle hit da ballare al ritorno alle origini con “Close to you” \nLa stella della dance anni ’90-2000 presenta a Palazzo delle arti Beltrani un raffinato ed inedito progetto acustico. Una preziosa gemma musicale in esclusiva per il prestigioso centro culturale tranese\, dove l’inconfondibile potenza vocale dell’artista sposa le geometrie jazz dell’armonicista Giuseppe Milici con un ensemble d’eccezione. \n \nL’ottava edizione di Jazz a Corte prosegue la sua programmazione di altissimo profilo\, consolidando la vocazione della rassegna nel tracciare percorsi sonori mai banali per i cultori del genere e per gli amanti della grande musica. Domenica 19 luglio 2026\, alle ore 21:00 (porta ore 20:30)\, la splendida Corte “Davide Santorsola” di Palazzo delle Arti Beltrani a Trani (BT) sarà il teatro di una serata concepita per svelare l’affascinante maturità artistica di una stella internazionale\, Neja\, in una veste completamente inedita che per lei rappresenta\, in realtà\, il più intimo e autentico “ritorno a casa”. \nL’evento è una vera e propria chicca esclusiva nel già ricco cartellone del Centro Culturale Polifunzionale della Città di Trani\, un autentico fiore all’occhiello che Palazzo Beltrani offre al suo pubblico\, confermandosi ancora una volta come un eccezionale e raffinato catalizzatore di anteprime culturali e progetti artistici unici sul territorio. \nNota al grande pubblico con lo pseudonimo di Neja\, la cantautrice piemontese Agnese Cacciola ha raggiunto il picco della fama mondiale a cavallo tra la fine dei novanta e l’inizio dei duemila\, diventando una vera e propria icona della musica dance ed eurodance\, capace di vendere circa 4 milioni di copie in tutto il mondo. Brani straordinari come il singolo di debutto “Restless” e il successivo “Shock”\, entrambi usciti nel 1998\, hanno dominato le classifiche radiofoniche conquistando i primi posti in tutta Europa. L’anno d’oro si è poi completato nel 1999 con il trionfo del singolo “The Game”\, con cui l’artista ha vinto “Un disco per l’estate”\, diventando al contempo protagonista assoluta del Festivalbar e intraprendendo un memorabile tour promozionale di grande successo in Giappone. Quelle tracce non erano semplicemente delle hit; erano la colonna sonora di una generazione\, capaci di scalare le vette mondiali grazie a un’arma segreta che poche altre produzioni dell’epoca potevano vantare: una voce straordinaria\, potente\, black\, nettamente superiore agli standard dell’eurodance. \nMa se il grande pubblico la associa inevitabilmente ai ritmi dei festival anni ’90 e alle hit da discoteca – tanto che nel 2024 Neja ha celebrato la sua gloriosa carriera\, pubblicando una speciale ristampa in vinile proprio di “Restless” –\, la sua storia artistica affonda le sue radici in un terreno musicale apparentemente distante. Prima ancora di scalare le classifiche dance\, la sua formazione musicale ha preso le mosse proprio dallo studio del pianoforte\, del canto del jazz e del gospel. \nQuesta nuova e affascinante metamorfosi che la rassegna Jazz a Corte si appresta a svelare in “Close to you”\, non è quindi un semplice esperimento\, bensì il coronamento di un bisogno profondo di riabbracciare quella passione iniziale. Chi ha ballato i suoi successi nei club di tutta Europa ritroverà intatta quella qualità vocale e quella timbrica inconfondibile che l’hanno sempre contraddistinta. Dimenticate i synth e i ritmi in quattro quarti. Questa volta la regina della dance si mette a nudo per congiungersi con il suo passato\, affrontando un repertorio di rara bellezza in cui la sua voce magnetica riemerge ancora più ricca di sfumature\, trasformandosi in un puro strumento narrativo capace di dialogare con i musicisti tra improvvisazione e atmosfere avvolgenti. \nIl progetto live nasce da una felice e longeva collaborazione professionale avviata nel 2013 con l’apprezzato armonicista palermitano Giuseppe Milici in occasione del disco “Neja-vu“\, l’album che ha segnato il fulcro della sua svolta acustica e in cui la cantante ha reinterpretato grandi classici del pop\, del rock e della stessa dance in chiave jazz e lounge. Da quell’incontro è germogliato lo spettacolo che oggi unisce perfettamente le due anime dell’artista. Per questa straordinaria gemma che brillerà in esclusiva sul palco di Palazzo Beltrani\, la formazione sarà arricchita da una sezione ritmica d’eccellenza che vede\, assieme al maestro Milici\, Paolo Luiso al pianoforte e tastiere\, Filippo De Salvo al basso e Saverio Petruzzellis alla batteria. \nIl programma della serata rappresenta un perfetto ed equilibrato ponte tra passato e presente. Milici ha cucito su misura arrangiamenti originali\, offrendo al pubblico l’emozione di riscoprire brani cult sotto una luce totalmente inedita. L’ensemble omaggerà la storia della musica attraverso le monumentali composizioni di Burt Bacharach come “Raindrops Keep Falling On My Head”\, “Close To You” e “The Look Of Love”\, fino a toccare pietre miliari come “Gonna Fly Now” (dal celeberrimo tema del film Rocky)\, una sofisticata e sorprendente versione di “I Will Survive”\, recentemente registrata dalla cantante proprio insieme a Milici. E ancora brani di​ Ennio Morricone\, Stevie Wonder\, Nina Simone e tanti altri. Neja\, pienamente attiva nell’industria musicale tra nuovi brani e set acustici\, oggi è pronta a dimostrare di essere tornata a casa come una grandissima e matura interprete. \nPer l’ottava edizione di Jazz a Corte\, si tratta di un altro colpo di altissimo profilo. Dopo il successo dei precedenti appuntamenti\, la rassegna tranese si conferma uno spazio di ricerca e di eccellenza\, che offre al pubblico un’esperienza suggestiva e un contatto diretto con artisti capaci di sfidare i generi musicali nel nome della pura bellezza interpretativa. \nLa stagione artistica di Palazzo delle Arti Beltrani è realizzata da Delle Arti Odv Ets con il sostegno della Città di Trani\, il patrocinio gratuito della Rete Musei di Puglia ed in collaborazione con prestigiosi partner del territorio (tra cui i Conservatori “Niccolò Piccinni” di Bari e “Nino Rota” di Monopoli). \nI biglietti (poltronissima numerata 25\,00 euro – poltronissima numerata soci partner 20\,00. Posto unico non numerato 20\,00 euro – posto unico non numerato soci partner 15\,00) per l’evento di domenica 19 luglio “Close to you” sono disponibili presso il botteghino di Palazzo delle Arti Beltrani (aperto dal martedì alla domenica dalle ore 16:00 alle ore 21:00\, ad eccezione del lunedì)\, in via Beltrani 51 a Trani\, oppure online tramite il circuito Vivaticket al link: https://www.vivaticket.com/it/ticket/neja-close-to-you/295764\, con possibilità di pagamento tramite Carta Docente. Per maggiori informazioni e modalità di prenotazione è possibile contattare i canali ufficiali tramite il sito web ufficiale www.palazzodelleartibeltrani.it o i recapiti di riferimento della struttura (tel: 0883 500044\, info@palazzodelleartibeltrani.it). \nI biglietti per i singoli eventi della X Stagione Artistica di Palazzo delle Arti Beltrani\, oltre che al botteghino\, sono disponibili anche sul circuito Vivaticket alla pagina dedicata a Palazzo delle Arti Beltrani: https://www.vivaticket.com/it/tour/stagione-artistica-palazzo/4206. \nAltra possibilità per la prenotazione è rappresentata dal numero di whatsApp +39 3923892767\, provvisto del catalogo con tutti gli spettacoli da scegliere e opzionare\, poi sarà la segreteria a richiamare per la conferma. Il programma è generoso e mantiene la promessa di essere un importante e insostituibile volano per l’appeal turistico della bellissima città sul mare. La brochure di tutti gli appuntamenti della stagione artistica 2026 di Palazzo delle Arti Beltrani è visionabile o scaricabile: https://www.flipsnack.com/675AA577C6F/decima-stagione-artistica-del-palazzo-delle-arti-beltrani-2026-cjq7qw4f0g \nInfo Palazzo delle Arti Beltrani tel: 0883 500044\, info@palazzodelleartibeltrani.it URL:https://www.puglialive.net/evento/per-jazz-a-corte-la-star-internazionale-neja-con-il-progetto-close-to-you-con-il-giuseppe-milici-quartet-a-palazzo-delle-arti-beltrani-domenica-19-luglio-a-trani/ LOCATION:Trani (BAT)\, Trani\, Italy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/NEJA.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260719 DTEND;VALUE=DATE:20260720 DTSTAMP:20260625T095327Z CREATED:20260625T095327Z LAST-MODIFIED:20260625T095327Z UID:245505-1784419200-1784505599@www.puglialive.net SUMMARY:Domenica 19 luglio: "Mediterrango" con El Gauche Tango Quartet e la cantante Elisa Lorena @ Chiostro dei Teatini\, Lecce DESCRIPTION:56^ STAGIONE CONCERTISTICA 2025-26 \n  \nTEATINI IN MUSICA 2026 \n  \nMEDITERRANGO \n  \nEl Gauche Tango Quartet \nElisa Lorena\, voce \n  \nDomenica 19 luglio\, ore 20.45 \nCHIOSTRO DEI TEATINI – LECCE \n \nSarà un viaggio tra le sponde del Mediterraneo e le passioni del Rio de la Plata a chiudere l’edizione 2026 di “Teatini in Musica”. Domenica 19 luglio\, alle ore 20.45\, il Chiostro dei Teatini di Lecce accoglierà “Mediterrango”\, il progetto dell’El Gauche Tango Quartet guidato dal compositore e bandoneonista Nicolas Tognola\, artista conosciuto a livello internazionale per la sua capacità di rinnovare il linguaggio del tango attraverso una personale ricerca musicale che unisce tradizione e contemporaneità.\nNato dall’omonimo album pubblicato nel 2025\, “Mediterrango” prende vita sul palcoscenico come naturale evoluzione del progetto discografico\, ampliandone la dimensione narrativa ed emotiva. Al centro dello spettacolo vi è l’incontro tra culture\, paesaggi e identità musicali diverse\, unite da un filo invisibile che collega le coste del Mediterraneo alle atmosfere di Buenos Aires. Le composizioni di Tognola\, frutto di anni di viaggi\, incontri ed esperienze artistiche\, costruiscono infatti un ponte sonoro tra Europa e Sud America\, fondendo il linguaggio del tango contemporaneo con suggestioni provenienti dalle tradizioni musicali del Mare Nostrum.\nTanghi\, milonghe e vals si alternano in un equilibrio tra scrittura e improvvisazione\, tra pulsazione ritmica e ricerca timbrica\, creando atmosfere che evocano città\, viaggi\, memorie e orizzonti lontani. Le composizioni originali si intrecciano con alcuni omaggi alla grande tradizione tanguera\, offrendo al pubblico un’esperienza d’ascolto intensa e coinvolgente. \n  \nAd arricchire ulteriormente il progetto sarà la partecipazione straordinaria della cantante argentina Elisa Lorena\, interprete dalla voce intensa e profondamente espressiva. La sua presenza aggiunge una dimensione narrativa e poetica al concerto\, rafforzando il legame con le radici più autentiche del tango e aprendo nuovi spazi di dialogo tra parola\, melodia e improvvisazione.\nAccanto a Nicolas Tognola al bandoneòn\, saliranno sul palco Antonino Cicero al fagotto\, Alessandro Blanco alla chitarra e Stefano Cardillo al contrabbasso\, dando vita a una formazione dal timbro originale e ricco di sfumature. L’incontro tra strumenti appartenenti a tradizioni musicali differenti contribuisce a definire l’identità sonora del quartetto\, caratterizzata da una costante tensione verso la contaminazione e la ricerca espressiva. \n  \nApprezzato dalla critica specializzata per l’originalità della proposta artistica e ospite di importanti stagioni concertistiche e festival italiani\, l’El Gauche Tango Quartet ha saputo conquistare pubblico e addetti ai lavori grazie a un linguaggio musicale capace di guardare al tango come a una forma viva\, aperta al dialogo con culture e sensibilità contemporanee. Emblematica\, in questo senso\, è la composizione “Bella Sicilia”\, nata durante la permanenza di Tognola nell’isola e divenuta simbolo del profondo legame instaurato dall’artista con il Mediterraneo e le sue tradizioni. \n  \nCon “Mediterrango” si conclude così l’edizione 2026 di “Teatini in Musica”: una serata che accompagnerà il pubblico in un affascinante itinerario tra memoria\, identità e contaminazione culturale\, nella suggestiva cornice del Chiostro dei Teatini\, luogo simbolo dell’estate musicale leccese. \n  \nBiglietti e abbonamenti disponibili presso la sede della Camerata Musicale Salentina (in Viale Oronzo Quarta 20 a Lecce o con bonifico; tel. 348 0072654 – 348 0072655; email: biglietteria@cameratamusicalesalentina.com)\, online e nei punti vendita del circuito Vivaticket. \n  \n  \nPROMO SPECIALE “TEATINI IN MUSICA” 2026\nAcquista in anticipo e risparmia!\nFino al 14 luglio\, i biglietti costano per tutti\n15 € nel Primo Settore\n10€ nel Secondo Settore. \nFino al 14 luglio l’abbonamento ai tre concerti della rassegna costa\n40 € nel Primo Settore\n30 € nel Secondo Settore. \nDal 15 luglio i biglietti saranno in vendita alle normali tariffe. \n  \nABBONAMENTO \nPRIMO SETTORE: Intero € 50\, Promo\, Convenzioni** e Speciale*** € 40\nSECONDO SETTORE: Intero € 35\, Promo\, Convenzioni** e Speciale*** € 30 \nPREZZI dei BIGLIETTI \nPRIMO SETTORE: Intero € 20\, Ridotto* € 18\, Promo\, Convenzioni** e Speciale*** € 15\nSECONDO SETTORE: Intero € 15\, Ridotto* € 13\, Promo\, Convenzioni** e Speciale*** € 10 \n\n* RIDOTTO: Over 65 | Docenti | Studenti\n** CONVENZIONI: Abbonati 56^ e 57^ Stagione Serale\, Concerti con Aperitivo CMS 25-26 e Classica d’Estate & Wine 2026 | Soci FAI | Dipendenti e Studenti Conservatorio “Tito Schipa” di Lecce ed “Università del Salento” | Dipendenti Banca Popolare Pugliese | Iscritti agli Ordini di: Ingegneri\, Farmacisti\, Architetti e Avvocati della Provincia di Lecce | Cral Inps Lecce | Pro Loco Lecce\n*** SPECIALE: Under 35 | Disabili e Accompagnatori | Gruppi di almeno 8 persone\, allievi e accompagnatori di scuole convenzionate \n  \nPer l’acquisto online e nei punti vendita Vivaticket è previsto un diritto di prevendita aggiuntivo di € 2\,00 per i biglietti e di € 3\,50 per gli abbonamenti \n  \nLe riduzioni verranno applicate dietro presentazione del relativo documento che le consente.\nI disabili in carrozzina hanno diritto all’ingresso gratuito previo contatto telefonico con la biglietteria della Camerata al 3480072655. \nLe tariffe “Convenzioni” e “Speciale” sono disponibili solo presso la sede della Camerata Musicale Salentina o con bonifico.\n\nCARTA DEL DOCENTE – CARTA DELLA CULTURA – CARTA DEL MERITO\nAcquista con Carta del Docente\, Carta della Cultura e Carta del Merito presso i nostri uffici o via email! Scegli come categoria “Spettacoli dal vivo” per Carta del Docente e “Concerti” per Carta della Cultura e Carta del Merito.\n\nBIGLIETTO SOSPESO\nUn “biglietto sospeso” per chi non può permettersi di andare a teatro: solidarietà e cultura si fondono nell’iniziativa della Camerata Musicale Salentina. Il meccanismo è molto semplice: chiunque\, con soli 2 €\, può offrire un “biglietto sospeso” e fare in modo che il teatro sia davvero uno strumento di cultura per tutti.\nPer ogni biglietto sospeso donato\, la Camerata ne offrirà un altro. Dona anche tu!\nLe Associazioni solidali che vogliono collaborare a questo progetto e utilizzare i biglietti sospesi possono contattare gli uffici della Camerata al 348 0072655. \nINFO\nCamerata Musicale Salentina\nViale Oronzo Quarta\, 20 – Lecce\nNei pomeriggi di giugno e luglio si riceve su appuntamento.\nTel: 348 0072654 (Info) – 348 0072655 (Biglietteria)\nEmail: biglietteria@cameratamusicalesalentina.com\nSito: www.cameratamusicalesalentina.com – Seguici su Facebook URL:https://www.puglialive.net/evento/domenica-19-luglio-mediterrango-con-el-gauche-tango-quartet-e-la-cantante-elisa-lorena-chiostro-dei-teatini-lecce/ LOCATION:Lecce (LE)\, Lecce (LE)\, Italy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/06/Gauche-LR_pe.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260718 DTEND;VALUE=DATE:20260719 DTSTAMP:20260718T085617Z CREATED:20260718T085617Z LAST-MODIFIED:20260718T085617Z UID:249698-1784332800-1784419199@www.puglialive.net SUMMARY:18 luglio - Il Ruvo Coro Festival rinnova il sostegno all’Unicef - Ruvo di Puglia DESCRIPTION:Da sabato 18 luglio a domenica 9 agosto a Ruvo di Puglia si terrà l’edizione estiva del Ruvo Coro Festival\, la manifestazione che propone sei appuntamenti dedicati alla grande musica\, attraversando generi e linguaggi diversi – dalla musica sinfonica alla lirica\, dal jazz alla canzone d’autore – e valorizzando alcuni dei luoghi più suggestivi del centro storico. \n \nPromosso dall’Associazione Corale Polifonica “Michele Cantatore” e diretto artisticamente dal maestro Angelo Anselmi\, il festival conferma la propria vocazione a essere un luogo di incontro tra eccellenze musicali\, patrimonio culturale e partecipazione del pubblico. \nIl Ruvo Coro Festival nasce con l’obiettivo di costruire un dialogo tra la musica e la comunità. Ogni edizione rappresenta un percorso che unisce tradizione e innovazione\, offrendo esperienze di alta qualità in scenari di grande bellezza. L’intento è trasformare ogni concerto in un momento di condivisione e di emozione\, capace di valorizzare il talento degli interpreti e l’identità culturale della città. \nL’edizione 2026 prenderà il via il 18 luglio\, in Piazzetta Le Monache\, con “1000 Voci per Ricordare”\, concerto inaugurale affidato all’Orchestra Sinfonica Federiciana\, con la partecipazione del tenore Leonardo Gramegna e del soprano Luisella De Pietro; la direzione è del maestro R. Campanale. Saranno presenti cori nazionali per ricordare la corista Elisabetta Marcigliano. \nNel corso della serata sarà effettuata una raccolta fondi a favore di Unicef. \n“Per il secondo anno il Ruvo Coro Festival è al fianco dell’Unicef – ha dichiarato Emanuela Lassandro\, presidente del Comitato barese dell’Unicef – dedicando a noi una serata speciale di raccolta fondi\, un concerto di mille voci che chiedono la pace. Oggi sono 500 milioni i bambini e le bambine che vivono in aree di conflitto armato: è la situazione peggiore dalla Seconda guerra mondiale. L’infanzia in queste zone sta perdendo il presente e noi tutti stiamo perdendo il futuro. Oltre alla distruzione materiale di scuole\, ospedali e infrastrutture\, si stanno negando istruzione\, salute\, benessere psicologico e sviluppo”. \nIl Ruvo Coro Festival – Estate 2026 è organizzato dall’Associazione Corale Polifonica “Michele Cantatore” con il sostegno del Comune di Ruvo di Puglia\, della Camera di Commercio di Bari\, di Confcommercio Ruvo di Puglia\, Confcommercio Bari-BAT\, Arcopu\, Pro Loco Ruvo di Puglia e numerosi partner privati. URL:https://www.puglialive.net/evento/18-luglio-il-ruvo-coro-festival-rinnova-il-sostegno-allunicef-ruvo-di-puglia/ LOCATION:Ruvo di Puglia (BA)\, Ruvo di Puglia (BA)\, Italy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/Immagine-209.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260718 DTEND;VALUE=DATE:20260719 DTSTAMP:20260717T100647Z CREATED:20260717T100647Z LAST-MODIFIED:20260717T100647Z UID:249621-1784332800-1784419199@www.puglialive.net SUMMARY:AD LIBITUM: 18 LUGLIO NOVAFONIC TRIO con Fabio Furia - Polignano a Mare DESCRIPTION:Entra nel vivo Ad Libitum\, la rassegna di Epos Teatro diretta da Maurizio Pellegrini\, con uno degli appuntamenti più attesi dell’estate. Venerdì 18 luglio\, alle 21.30\, sul mare nell’Atrio del Museo Pascali di Polignano a Mare si tiene il concerto del Novafonic Trio\, guidato dal bandoneon di Fabio Furia\, tra i più autorevoli interpreti del repertorio di Astor Piazzolla e del nuevo tango. \nFabio Furia_ph Ales&Ales\n  \nLo spettacolo propone un intenso viaggio nella storia del tango\, dove passato\, presente e futuro si incontrano in un dialogo continuo tra tradizione e innovazione. Attraverso un raffinato equilibrio tra tecnica\, immaginazione e improvvisazione\, il Novafonic Trio porta in scena un repertorio capace di fondere il rigore della musica classica con le suggestioni delle avanguardie contemporanee\, restituendo tutta la forza espressiva del tango nella sua evoluzione più moderna. \nOblivion©Laila Pozzo\nSul palco\, insieme a Fabio Furia al bandoneon\, si esibiranno Giovanni Chiaramonte al contrabbasso e Marco Schirru al pianoforte\, con un programma dedicato alle musiche di Astor Piazzolla e dello stesso Fabio Furia. Un’esperienza artistica intensa e coinvolgente\, in cui il tango supera i confini del genere musicale per trasformarsi in un linguaggio capace di raccontare emozioni\, contaminazioni e continue metamorfosi. \nIl cartellone di Ad Libitum proseguirà poi il 25 luglio con Tullio Solenghi\, protagonista di Una serata pazzesca\, spettacolo diretto da Sergio Maifredi che rende omaggio\, con ironia e affetto\, all’universo di Paolo Villaggio. Il 2 agosto\, invece\, sarà la volta degli Oblivion con Oblivion Collection\, una selezione dei loro più celebri sketch tra parodie musicali\, comicità e straordinarie performance vocali. \nIl concerto del Novafonic Trio si inserisce nel percorso della XII edizione di Ad Libitum\, in programma dal 21 giugno al 13 settembre\, che quest’anno sviluppa il tema delle “Metamorfosi”\, filo conduttore di una rassegna capace di intrecciare musica\, teatro e spettacolo dal vivo in alcuni dei luoghi più suggestivi della Puglia. \nINFO adlibitumfestival.it\nbiglietteria@eposteatro.com\n+39 3929642809 / +39 3382295966\nBiglietti su VIVATICKET https://www.vivaticket.com/it/tour/ad-libitum/3796 URL:https://www.puglialive.net/evento/ad-libitum-18-luglio-novafonic-trio-con-fabio-furia-polignano-a-mare/ LOCATION:Polignano a Mare (BA)\, Polignano a Mare (BA)\, Italy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/Fabio-Furia_ph-AlesAles_1.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260718 DTEND;VALUE=DATE:20260719 DTSTAMP:20260717T074432Z CREATED:20260717T074432Z LAST-MODIFIED:20260717T074432Z UID:249570-1784332800-1784419199@www.puglialive.net SUMMARY:CINEMA MUTO & LIVE MUSIC a Rutigliano - Sabato 18 luglio per la sezione «Off» BRUNO GAMBAROTTA racconta in musica le grandi colonne sonore DESCRIPTION:Sabato 18 luglio (ore 21) nell’incantevole chiostro di Palazzo San Domenico \nDa Mozart a Morricone\, le colonne sonore \nraccontate in musica da Bruno Gambarotta \nIn un recital da camera per la sezione «Off» di «Cinema Muto & Live Music» \n \nPrimo dei due appuntamenti della sezione «Off Rassegna» di «Cinema Muto & Live Music»\, l’iniziativa promossa dal Comune di Rutigliano in collaborazione con l’Agìmus\, con la direzione artistica di Franco Larizza e il sostegno del Ministero della Cultura e della Regione Puglia. \nSabato 18 luglio\, alle ore 21\, nel suggestivo chiostro di Palazzo San Domenico a Rutigliano\, andrà in scena il recital «Sogni e visioni della musica per film»\, un viaggio tra le colonne sonore più amate della storia del cinema. Protagonisti della serata saranno la voce narrante di Bruno Gambarotta\, la flautista Elena Cornacchia e il pianista Giorgio Costa\, che interpreteranno\, in raffinati arrangiamenti cameristici\, pagine di Mozart\, Morricone\, Rota\, Lennon\, Williams\, Silvestri e Horner. \nIl programma rende omaggio a quell’universo musicale che\, nato per accompagnare le immagini\, ha saputo conquistare una vita propria. Le grandi colonne sonore\, infatti\, continuano a emozionare ben oltre la visione di un film\, trasformandosi in autentici capolavori capaci di evocare ricordi\, suggestioni e atmosfere senza bisogno dello schermo. \nIl percorso musicale prenderà il via con le celebri pagine di Mozart utilizzate in «Amadeus»\, il capolavoro di Milos Forman premiato con otto Oscar\, in cui il genio creativo del compositore salisburghese diventa il fulcro di una straordinaria narrazione cinematografica. Seguirà un omaggio ai Beatles attraverso le musiche di due film entrati nell’immaginario collettivo\, il film d’animazione “Yellow Submarine” diretto da George Dunninge e poi “Yesterday” di Danny Boyle. Spazio poi alle inconfondibili melodie di Nino Rota\, la cui irripetibile collaborazione con Federico Fellini ha scritto una delle pagine più luminose della storia del cinema\, e alle composizioni di Ennio Morricone\, tra i più grandi e influenti autori di colonne sonore di tutti i tempi\, capace di trasformare ogni partitura in un’esperienza emotiva indimenticabile. \nIl recital proporrà inoltre le musiche di Alan Silvestri per «Forrest Gump»\, colonna sonora che ha contribuito in modo determinante al successo del film e ha conquistato milioni di ascoltatori in tutto il mondo. A chiudere il programma sarà «My Heart Will Go On»\, il celebre tema composto da James Horner per «Titanic»\, reso immortale dall’interpretazione di Céline Dion e divenuto uno dei brani più iconici della storia del cinema. \nLo spettacolo avrà inizio alle ore 21 a ingresso gratuito. \nInfo 347.8146444 e 393.9935266 – www.associazionepadovano.it URL:https://www.puglialive.net/evento/cinema-muto-live-music-a-rutigliano-sabato-18-luglio-per-la-sezione-off-bruno-gambarotta-racconta-in-musica-le-grandi-colonne-sonore/ LOCATION:Rutigliano (BA)\, Rutigliano ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/Bruno-Gambarotta_1.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260718 DTEND;VALUE=DATE:20260719 DTSTAMP:20260717T073859Z CREATED:20260717T073859Z LAST-MODIFIED:20260717T073859Z UID:249566-1784332800-1784419199@www.puglialive.net SUMMARY:Festival teatrale VIVAIO a Terlizzi - Sabato 18 luglio memoria e legami familiari con gli spettacoli LA CARA DEI VECCHI e BALLAVAMO SEMPRE DESCRIPTION:Sabato 18 luglio (ore 21) a Terlizzi nello spazio polifunzionale Alle S.e.r.r.e. \n«Vivaio»\, serata tra memoria e legami familiari \ncon “La cara dei vecchi” e “Ballavamo sempre” \nIn scena due spettacoli premiati tra i migliori della nuova drammaturgia \n  \nDue spettacoli\, due linguaggi artistici differenti e un unico filo conduttore: l’indagine sulla memoria\, le relazioni umane e il peso che il presente eredita dal passato. Prosegue così la quarta edizione di «Vivaio – Coltivare il teatro in città»\, il festival diretto a Terlizzi da Michele Altamura e dedicato alla ricerca teatrale contemporanea\, alle nuove scritture e agli artisti emergenti della scena italiana. Sabato 18 luglio\, nello spazio polifunzionale Alle S.e.r.r.e.\, immerso nella natura e concepito come luogo di incontro\, condivisione e sperimentazione\, il pubblico potrà assistere a un doppio appuntamento capace di attraversare temi profondamente attuali attraverso forme sceniche innovative con gli spettacoli “La cara dei vecchi” e “Ballavamo sempre”. \nLa cara dei vecchi- ph Luca del Pia- replica Kilowatt\nAlle 21 sarà presentato “La cara dei vecchi”\, testo di Elvira Buonocore con la regia di Pino Carbone e l’interpretazione di Anna Carla Broegg. Lo spettacolo\, vincitore del bando Network Drammaturgia Nuova\, racconta la storia di una giovane donna che vive accanto ai due nonni disabili\, in un quotidiano scandito dalla malattia e dall’assistenza. L’amore\, il dovere e il senso di responsabilità finiscono progressivamente per trasformarsi in una prigione\, fino a spingere la protagonista verso un gesto estremo che assume il valore di una ribellione. Attraverso una drammaturgia intensa\, in cui convivono cinema e teatro per raccontare la stessa vicenda da prospettive differenti\, lo spettacolo affronta interrogativi universali: fino a dove può spingersi un essere umano per chi ama? Quanto può gravare il peso di una generazione sulle spalle di quella successiva? Ne emerge il ritratto di una solitudine che diventa specchio di un conflitto familiare\, sociale e generazionale. \nProdotto da Teatro Libero Palermo\, Fondazione Luzzati/Teatro della Tosse\, Network Drammaturgia Nuo4va e Progetto Nichel\, lo spettacolo reca la firma di un artista sensibile a queste tematiche\, Pino Carbone\, formatosi all’Accademia del Teatro Bellini di Napoli e capace nel tempo di sviluppare un percorso che da anni intreccia teatro\, impegno sociale e attività nelle carceri e nei contesti di fragilità. Un percorso contrassegnato dall’invito alla Biennale Teatro di Venezia nel 2019. A sua volta\, Elvira Buonocore\, drammaturga diplomata alla Bellini Teatro Factory\, affianca alla scrittura una significativa esperienza come attrice. \nBallavamo sempre\nAlle 22.30 il festival proseguirà con “Ballavamo sempre”\, progetto di BumBumFritz\, duo artistico formato da Giovanni Frison e Michele Tonicello. Lo spettacolo nasce da un lungo lavoro di ricerca svolto nelle Rsa di Pergine Valsugana\, Borgo Valsugana e Trento\, dove gli artisti hanno raccolto ricordi\, racconti e canzoni degli ospiti\, registrando voci e melodie poi trasformate in una partitura di musica elettronica. Il risultato è un intenso «dancefloor della memoria»\, uno spazio sonoro in cui testimonianze\, campionamenti e performance dal vivo dialogano per interrogarsi sul rapporto tra passato e presente. \nPartendo dall’idea che le canzoni siano spesso l’ultimo ricordo a resistere quando tutto il resto sembra svanire\, “Ballavamo sempre” riflette su ciò che resta dell’esperienza individuale e collettiva\, chiedendosi quanto siamo cambiati nell’ultimo secolo e quali memorie continuino ancora oggi a definire la nostra identità. Frison\, compositore e sound designer\, e Tonicello\, attore e autore impegnato anche nella formazione teatrale\, costruiscono così una performance che unisce parola\, corpo e musica in un dispositivo scenico originale\, riconosciuto nel 2025 con il Premio Scenario – Stefano Cipiciani. \nIl festival è ideato e organizzato dal collettivo teatrale VicoQuartoMazzini insieme alla Cooperativa Sociale Zorba con il sostegno del Ministero della Cultura e di SIAE nell’ambito del programma “Per Chi Crea”\, della Regione Puglia\, con il patrocinio del Comune di Terlizzi e di Rai Puglia e la media partnership di Rai Radio 3. «Vivaio» \nBiglietti disponibili online su Diyticket \nwww.diyticket.it/festivals/447/vivaio-coltivare-il-teatro-in-citta \nInfo: 340 5088491 • vivaio.terlizzi@gmail.com • canali social Vivaio Terlizzi URL:https://www.puglialive.net/evento/festival-teatrale-vivaio-a-terlizzi-sabato-18-luglio-memoria-e-legami-familiari-con-gli-spettacoli-la-cara-dei-vecchi-e-ballavamo-sempre/ LOCATION:Terlizzi (BA)\, Terlizzi (BA)\, Italy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/La-cara-dei-vecchi-ph-Luca-del-Pia-replica-Kilowatt-5_1-1.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20260718 DTEND;VALUE=DATE:20260719 DTSTAMP:20260717T073535Z CREATED:20260717T073535Z LAST-MODIFIED:20260717T073535Z UID:249556-1784332800-1784419199@www.puglialive.net SUMMARY:BARLETTA PIANO FESTIVAL - Sabato18 luglio BORIS BERMAN\, gigante degli ottantotto tasti per la sezione «Grandi Maestri» DESCRIPTION:Sabato 18 luglio (ore 21.15) all’Hotel La Terrazza per la sezione «Grandi Maestri» \nBoris Berman\, al Barletta Piano Festival \nun interprete-genio tra Mozart e Debussy \n Concertista di fama mondiale noto per rigore stilistico e lucidità analitica \n \n  \nCi sono artisti che interpretano la musica e artisti che riescono a riscriverne ogni volta il significato attraverso l’intelligenza\, la sensibilità e una straordinaria profondità di pensiero. Boris Berman appartiene senza dubbio a questa ristretta élite. Pianista tra i più autorevoli della scena internazionale\, acclamato nei principali teatri e festival del mondo\, didatta di riferimento e raffinato studioso del repertorio pianistico\, Berman sarà il protagonista del prossimo appuntamento del Barletta Piano Festival diretto da Pasquale Iannone\, in programma sabato 18 luglio alle ore 21.15 nel salone climatizzato dell’Hotel La Terrazza. \nOgni concerto del settantottenne pianista moscovita\, attualmente a capo del Dipartimento di pianoforte della Yale School of Music\, negli Stati Uniti\, rappresenta un autentico viaggio nell’essenza della musica. La sua cifra interpretativa\, caratterizzata da assoluto rigore stilistico\, lucidità analitica e straordinaria intensità espressiva\, gli consente di illuminare ogni partitura con una prospettiva sempre nuova\, restituendone tutta la ricchezza poetica senza mai indulgere nell’effetto esteriore. \nIl programma scelto per Barletta disegna un affascinante arco musicale che conduce dall’equilibrio classico di Wolfgang Amadeus Mozart alle rivoluzionarie suggestioni timbriche di Claude Debussy\, raccontando due momenti fondamentali nella storia del pianismo. \nAd aprire il recital saranno due capolavori mozartiani: la Sonata in do maggiore K. 330\, esempio luminoso di eleganza\, trasparenza e perfetto equilibrio formale\, nella quale la semplicità apparente cela una scrittura di raffinatissima complessità\, e la Sonata in si bemolle maggiore K. 333\, una delle pagine più mature del compositore salisburghese\, capace di fondere brillantezza virtuosistica\, profondità lirica e una sorprendente ricchezza armonica. In entrambe le Sonate il pianoforte diventa una voce capace di cantare con naturalezza\, alternando momenti di intima contemplazione a slanci di irresistibile vitalità. \nLa seconda parte della serata sarà dedicata ai “Dodici Preludi” del primo libro di Claude Debussy\, autentica pietra miliare del pianismo del Novecento. Composti tra il 1909 e il 1910\, questi dodici capolavori aprono un universo sonoro completamente nuovo\, nel quale il colore diventa protagonista quanto la melodia e l’armonia si libera dalle convenzioni della tradizione romantica. Da “Danseuses de Delphes” a “La Cathédrale engloutie”\, da “Le Vent dans la plaine” fino all’irresistibile ironia di “Minstrels”\, ogni preludio è un microcosmo autonomo\, una visione poetica sospesa tra impressione\, simbolo e immaginazione\, dove la musica evoca paesaggi\, luci\, atmosfere e stati d’animo con una libertà espressiva senza precedenti. \nÈ proprio in un repertorio tanto ricco di sfumature che emerge pienamente la statura di Boris Berman. La sua eccezionale capacità di scolpire il suono\, di costruire architetture musicali limpide e di dare voce ai dettagli più nascosti rende ogni sua interpretazione un’esperienza di raro coinvolgimento intellettuale ed emotivo. Il pubblico non assiste semplicemente a un concerto: entra nel laboratorio creativo dei grandi compositori\, guidato da uno degli interpreti più autorevoli del nostro tempo. \nIl Barletta Piano Festival è organizzato dagli Amici della Musica «Mauro Giuliani» presieduti da Francesco Caporale con il sostegno del Ministero della Cultura\, della Regione Puglia e del Comune di Barletta e una serie di sponsor privati. \nInfo 347.6194215 – barlettapianofestival.it. URL:https://www.puglialive.net/evento/barletta-piano-festival-sabato18-luglio-boris-berman-gigante-degli-ottantotto-tasti-per-la-sezione-grandi-maestri/ LOCATION:Barletta (BAT)\, Barletta ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.puglialive.net/wp-content/uploads/2026/07/Boris-Berman-3.jpg END:VEVENT END:VCALENDAR